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MANUAL PRÁCTICO

CORTOMETRAJES

10. Práctica

6. Acción

5. Personajes

4. Guion, diálogos

9. Clímax

8. Montaje y sonido

7. Ritmo

3. Texto/Imagen/Iluminacción

2. Ideas, tema...

1. Lenguaje cinematográfico

ÍNDICE

1. lenguaje cinematográfico

Tipos de planos

El lenguaje cinematográfico (fílmico) implica aprender a ver, a mirar y a seleccionar objetos, paisajes, lugares, personajes... siempre teniendo en cuenta el punto de vista del objetivo de la cámara, delimitado por los cuatro lados de la pantalla.

1. El espacio.
2. La relación entre la imagen y el sonido.
3. La composición escénica.
4. El tiempo y su dosificación.
5. El encuandre y los movimientos de cámara.

Hay que tener en cuenta:

Plasmar lo que deseamos contar teniendo en cuenta de que nuestra narración se basa fundamentalmente en imágenes.

2. tema/idea

TEMA: unifica la historia y es recurrente.Amor prohibido, amistad, denuncia social...

IDEA: resumir el argumento en una frase o en una oración.

3. Texto, imagen, iluminación

texto

Tener clara la idea, emplear las palabras necesarias.

¿qué queremos contar?

Texto e imagen deben complementarse.

¿cómo lo contamos?

Contar, narrar a través de las imágenes

imagen

Luz, sombras, penumbras, deslumbrar...

iluminación

Diálogos: se deben decir una sola vez, de forma exacta y clara, deben ser comprensibles. El diálogo que no es indispensable, es inútil.

Guion literario: los escribe el guionista o el director, o ambos, es previo a la fase de producción.

Guion técnico: planos que se tienen que rodar.

4. guion y diálogos

tener en cuenta

Párrafos largos, palabras "raras", frases de difícil comprensión, repetición de lo dicho y de lo que se ve...

debeN evitarse

Un diálogo es funcional, expresivo, importa el gesto, porque apoya lo que se dice.Una palabra o un gesto pueden ser suficientes.

importante

Un buen diálogo se consigue planteando una serie sucesiva de problemas, que se irán solucionando.Tiene que haber un conflicto, es decir, la lucha de dos fuerzas.

• Caracterización, personalidad.
• Edad
• Posción social
• Relaciones humanas
• Cuerpo
• Voz
• Movimiento

5. personajes

personajes

Carácter, costumbres, hábitos, coneptos morales, vicios, defectos, pasado, profesión, medios de vida, relaciones de amistad, ambiente en el que se mueve, etc.

A veces, son el antagonista del protagonista, potencia el carácter de los personajes principales, por lo general son los malos de la historia, pueden ser piezas importantes en el desarrollo de una película.

• Claqueta
• Movimiento
• La historia avanza
• Cine de acción

6. ACCIÓN

Romper la monotoníaMovimientoVelocidad

7. RITMO

8. montaje y sonido

"RACORD" o continuidad es la interrelación de unos planos con otros, en los que la acción, el movimietno, la velocidad, la ambientación, los personales y la luz se aunan para contar una historia.

montaje

La música y los efectos sonosos destacan la acción dramática, la sentimetnal, la cómica, etc. Ayudan a crear la atmósfera adecuada y el ambiente de la narración cinematográfica. Ejemplos: el ruido de pasos, la lluvia, los truenos, explosiones, tiros...

sonido

Es la situación más emocionante, debe representar el momento de la verdad, lo que siempre esperamos como espectadores.Después de la tensión del climax debe llegar la solución final del conflicto.

9. clímax

El actor ante la cámara

Momento a momentoLa escuchaLa línea de pensamientoLa miradaEl punto de vistaEnergía, ritmo, pausasEl análisis de la escenaAntecedentes

PRÁCTICA