Народный калейдоскоп Курского края

Библиография по теме: «Народные традиции Курской области» 1. Бугорский, С. Летопись в узорах [электронный ресурс] / С. Бугорский. Режим доступа: http://kursk.bezformata.ru/listnews/letopis-v-uzorah-statya-foto/9839361/ 2. Каминская, Н.М. История костюма / Н.М. Каминская. ― М.: Лёгкая индустрия, 1977. ― 128 с. 3. Курская область // Русский век. ― 2015. ― № 12 [Электронный ресурс]. ― Режим доступа: http://www.ruvek.info/?action=view&id=908&module=cities 4. Пронская, Л. Знакомство детей с народными промыслами Курского края / Л. Пронская [Электронный ресурс]. ― Режим доступа: http://www.maam.ru/detskijsad/znakomstvo-detei-s-narodnymi-promyslami-kurskogo-kraja.html 5. Русский народный костюм. Крестьянство – хранитель эстетических представлений и традиций в народном костюме [Электронный ресурс]. ― Режим доступа: http://www.melina-design.com/rus_nat_cost.html 6. Сотникова, А. Народные традиции Курской области: возвращение к истокам / А. Сотникова. [Электронный ресурс]. ― Режим доступа: http://kurskcity.ru/news/firstline/63242 7. Устинова, Т. Беречь красоту русского танца / Т.А.Устинова. – [б.м.и.]: Молодая гвардия, 1950. – 12 с. 8. Музыка. Пение. Хореография: Теоретический курс. – М., 1994. – С.42. 9. Руднева А.В. Курские танцы и карагоды. – М.: «Сов. композитор», 1975. – С.79. 10. Руднева А.В. Курские танцы и карагоды. – М.: «Сов. композитор», 1975. – С.94. 11. Устинова Т. Русские народные танцы. – М.: Искусство, 1976.

СУДЖАНСКИЕ КОВРЫ Еще одним промыслом Курской области стали курские ковры. Еще в XVIII в. на различных ярмарках славились суджанские цветочные ковры. Очень скоро полотна с большими яркими цветами, вытканными на черном фоне, стали называть традиционно курскими. Изначально в Судже существовала ткацкая фабрика, которая процветала даже в советское время, но в конце 1980-х гг. она была закрыта, хотя этот вид народного промысла сохранился до наших дней: искусство художественного ковроткачества преподаётся на декоративно-прикладном отделении Суджанского техникума искусств. Студенты, которые там обучаются, сами разрабатывают проекты, подбирают цвета. Преподавание построено не только на традициях, но и на совершенствовании умений. Спрос на ковры ручной работы в наше время увеличился .

Указ президента РФ

КУРСКИЙ ГОВОР Всего в русском языке насчитывается около 4 тысяч говоров. В нашей области изучением «русского курского» занимается специализированная лаборатория на базе Курского государственного университета. Ее сотрудники ведут кропотливую работу по сбору слов и выражений, отслеживают новые тенденции в речи земляков. Летом им помогают студенты, выезжающие на полевые практики, учителя сельских школ, местные краеведы. В 2004 году в свет вышли первые два тома «Словаря курских говоров» – отражение современного состояния живой народной речи. В нем собрано то, что еще хранит народная память, и то, чем мы пользуемся в разговоре каждый день.Как любой другой диалект, наш говор привычен только его носителям – курянам. Гости города зачастую вообще не понимают, что такое «накинуть башлык», «сварганить по-шустрому» или «взять в моду покупать все внатяг». А ведь это всего лишь означает «надеть капюшон», «сделать что-либо быстро» и «часто приобретать облегающие вещи». Есть и редко используемые курянами, распространенные, в основном, в сельской местности оригинальные словечки. Так, «азиятка» – широкая юбка, «анадысь» – вчера, на днях, «барабуля спокон веку не родилась» – никогда не выращивался картофель, «баркан» – морковь, а «варенка» или «бурак» – свекла. За долгие годы все реалии жизни были названы в прямом смысле своими именами. В каждом из курских слов – народная душа! Например, «винополия», согласно словарю, – место, где тайно гонят и продают самогон. Пьяного человека зовут «алкачом» и «выпивахой» и говорят, что «он пьян вдребезги». Из поселка Прямицыно пошло наречие «не ахти», от которого впоследствии образовалось прилагательное «аховский», то есть хороший. Речь курян достаточно специфична в силу близости с Украиной. Так сложилось, что еще в XVII веке курская земля была окраиной Московского государства, рубежом между Россией и Украиной. Подавляющее число жителей были русскими, но тогда на территории нынешней Курской области выделялось значительное количество украинских поселений. Такой многолетний контакт не мог не отразиться на нашей речи. Жители Курской области «акают» и «якают», часто заменяют звук ф на хв (охвицер), в – на у (пора уставать с кровати). Самая яркая черта, пришедшая от братьев-славян, – так называемый фрикативный г. Чем южнее, тем «гэканье» все более распространено. Также в нашей губернии придумали свои местоимения: «ихний» – вместо их, «ентот» – вместо этот. Куряне интересно строят словосочетания: пошел в огурцы, дойду до врача, косил по-за лугом.

ГОНЧАРНЫЙ ПРОМЫСЕЛ КУРСКОЙ ОБЛАСТИ Гончарный промысел ― один из самых старейших на курской земле. Первое письменное упоминание о Суджанских гончарах относиться к XVII в., а расцвет гончарства произошел в XIX в. Гончарные изделия делаются на гончарных кругах и обжигаются в печах, которые называются ― горны. Сначала гончары работали семьями, а позднее разделились: одни добывают и привозят глину, другие изготавливают глиняные изделия, третьи продают их. Наибольшим спросом пользуется посуда ― горшки, кашницы, миски, кружки, чашки, чайники, банки для варенья и много других предметов. Посуда изготавливается из разных глин: красной, серой, желтой, белой. Мастера расписывают большинство изделий линейным и волнистым орнаментом, а так же изображают растительные мотивы, животных, птиц и рыб. Для курского края характерна особая роспись, завитая, напоминающая парчу, ― «кудривина». Так мастера расписывают самовары, вазы, ковши. В настоящее время происходит возрождение гончарного промысла Курского края: в Судже ― центр ремесел и промыслов, в Глушково – Центр художественных промыслов.

https://page.ligaudio.ru/mp3/курская%20народная%20песня-народные песни курской области Курская Народная Песня-Народные Песни Курской Области слушать и скачать на LightAudioи другие скачать в mp3 и слушать музыку онлайн...Музыка на Лайтаудио

НАРОДНАЯ ПЕСНЯ Песни — лучшее доказательство мысли А. М. Горького о том, что трудовой народ является силой, создающей не только материальные, но и духовные ценности, что он первый по времени гениальный поэт. Н. А. Добролюбов указывал, что «...песни существуют у всех народов, но, по свидетельству всех занимавшихся исследованием народной поэзии, ни один народ не отличается такой любовью к пению, как славяне и между ними русские. У нас народ сопровождает пением все торжественные случаи своей жизни, всякое дело, всякое веселье и печаль». Песня не только художественная летопись народа, источник познания чаяний и ожиданий народа, психологии народных масс. Она богатейший, неистощимый и неиссякаемый источник нашей классической музыки, живописи и литературы. Народ всегда исполнял свои песни, полные жизни, энергии, простоты, искренности, свежести и яркости. Народная песня жила, бытовала веками, столетиями переходила из уст в уста, распространялась. На протяжении XVIII, XIX и XX веков собиратели записали в разных районах России огромное количество песен. Эти песни весьма разнообразны в жанровом отношении. На Курской земле бытовали почти все известные фольклористике жанры лирической песни. ПЕСНИ КУРСКОГО КРАЯ В Курском крае бытовали и сейчас бытуют очень многие и разнообразные виды лирических народных песен. Свадебные, похоронные, рекрутские причитания, передающие глубокие переживания человека, звучат как произведения, вскрывающие особенности общественной жизни, обличающие социальную несправедливость, бесправие трудового народа в царской России. КУРСКИЕ ЛИРИЧЕСКИЕ ПЕСНИ Курские лирические песни принадлежат к южнорусской группе народного творчества. Курские лирические песни за все века своего существования прошли долгий и сложный путь исторического развития. Курская песня в своем развитии прошла те же фазы, что и русская песня вообще. Правда, на ее облике и характере сказались особенности жизни Курского края, ибо песни складывались в неразрывной связи с местными социальными и историческими событиями. На древней Курской земле издавна звенит песня, отражая чувства и мысли, чаяния и ожидания курян. Так как систематические записи песен на территории Курского края начались только с 50-х годов XIX века, то нам трудно точно сказать, какой характер носил песенный репертуар в эпоху феодализма. Предположительно мы можем утверждать, что уже в Киевской Руси, в состав которой входила Курская земля с 884 года (до этого предки курян — северяне, жившие по Сейму и его притокам, платили дань хазарам и не входили в состав Киевского княжества), сложились, оформились основные жанры обрядовой и необрядовой лирики. Среди этих жанров лирической поэзии были колядки, веснянки, жнивные, покосные и другие песни. Кроме обрядово-календарной лирики, была развита, видимо, и бытовая лирика. В документах древнерусской письменности ясно звучат песенные лирические выражения. Автор «Повести временных лет», характеризуя северо-восточные племена славян, указывает, что северяне, предки курян, имеют свои обычаи и исполняют «бесовские» песни, т. с. песни, в которых заметно звучат, с точки зрения христианина, языческие элементы. На протяжении XI—XVII веков в письменных документах встречаются свидетельства об обрядах и обрядовых песнях, которые именуются «сатанинскими», «бесовскими» песнями. В таком памятнике древнерусской литературы, как «Слово о полку Игореве», которое тесно связано с Курской землей, очень сильно ощущается стилевая традиция лирических песен. Вся система художественных образов «Слова» связана с народной поэзией, народными эпическими и лирическими песнями. Вне всякого сомнения, автор «Слова», создавая «Плач Ярославны», широко использовал поэтику (композицию, образную систему, лексику) народной обрядовой лирики. Сопоставляя «Слово о полку Игореве» с текстами свадебной народной лирики в записях XIX—XX веков, мы можем смело утверждать, что автор «Слова» знал народные песни своего времени, т. е. XII века. Куряне периода Киевской Руси принимали активное участие в походах киевских князей на хазар, печенегов, половцев и татар. Среди курян, безусловно, были герои, защитники Родины. О них слагались героические песни, отзвуки которых слышатся в знаменитой характеристике курских воинов в «Слове о полку Игореве». «А мои — куряне — Ратники бывалые: Под трубами повиты, Под шеломами всхолены, Концом копья вскормлены, Пути им ведомы, Овраги им знаемы. Луки у них натянуты. Колчаны отворены, Сабли изострены. Сами скачут, Будто серы волки по полю, Князю славы ища, Чести — себе». Древнерусские города Курской земли (Курск в 1238, Рыльск в 1240 году) были разрушены татарами, а население этих городов почти полностью уничтожено. Уцелели только те, кто успел скрыться в леса. Татарское иго не прервало песенного творчества народа, наоборот вызвало рождение новых жанров и активизировало жизнь эпических песен. В XIV веке Курский край попадает в зависимость от литовского княжества, которая продолжалась до начала XVI века (1508 г.). Однако жизнь курян в составе Литвы в песнях и других видах народного творчества почти не отразилась. Начиная с XVI века, Курские земли являлись южной окраиной Московского государства. Жизнь в Курском крае была очень трудной, так как население находилось под постоянной угрозой нападения крымских татар или польско-литовских войск. Страдания курян от набегов крымских татар и борьба с ними воплощены в исторических песнях, которые на Курской земле формировались не в XIII и XIV веках, а в XVI—XVII веках. В XVI—XVII веках на Курские земли зарилась и польская шляхта. Чтобы отражать набеги крымских татар и польских шляхтичей, Московское государство сооружало порубежные города-крепости, среди которых очень важное место занимали Курск, Обоянь, Суджа, Белгород и другие. В этот же период происходит усиленное заселение Курского края, что было вызвано необходимостью обороны русской земли. Здесь селились выходцы из центральных областей Московского государства и с Украины, сюда ссылали «воров», «преступников», «беглых крестьян». В Курском крае было много и служилых людей, которым приходилось нести опасную сторожевую службу. Почти вокруг всех городов жили пушкари, солдаты, стрельцы, что сказалось в топонимике сел и слобод, а также в пословицах и песнях. В XVII веке куряне считали себя частью Московского государства. Недаром в Обояни говорили: «Обоянь городок — Москвы уголок». Положение крестьян, ремесленников, солдат в Курском крае было очень тяжелым. Здесь часто вспыхивали крестьянские восстания. В XVII веке куряне поддержали движение бывшего холопа Ивана Болотникова. Настроение крестьян нашло свое выражение в песнях о добрых молодцах, «ворах», «разбойниках» . Очевидно эти песни были широко распространены так как известно, что курские бояре просили запретить «пети воровские песни на игрищах». Любопытно отметить, что в Курском крае широко бытовали песни о Разине и разинцах. В «разбойничьих» песнях народ опоэтизировал удаль, смелость, жажду воли, выразил любовь к своим заступникам, мечту жить без кабалы, без бояр, попов. Курская губерния была главным оплотом барщины, которая являлась наиболее тяжелой формой феодальной эксплуатации. В селах нашей области до сих пор сохранились песни о барщине, или панщине: Наша барщина, Барщина большая. Наша барыня, Барыня лихая, На работушку рано выгоняла, С работушки поздно отпускала. Положение крестьян не улучшилось и после реформы 1861 года. Курские крестьяне задыхались от малоземелья, от недостатка покосов, лесных и других угодий. У крестьян хватало своего хлеба только до нового года. Чтобы не умереть голодной смертью к весне, они вынуждены были идти к кулаку или уходить на заработки за пределы области (в Харьков, Киев, Донбасс, Москву и т. д.), так как промышленность в губернии была очень слабо развита. Отходничество в Курской губернии получило широкий размах. Возвращаясь домой, отходники приносили в курские села разнообразный песенный материал, часто мещанский и блатной. К сожалению, отходничество очень слабо отражено в песнях конца XIX и качала XX веков. ЛЮБОВНЫЕ, СВАДЕБНЫЕ, СЕМЕЙНО-БЫТОВЫЕ ПЕСНИ Из курских народных песен выделяются своей многочисленностью песни любовные, свадебные и семейно-бытовые. В любовных песнях воспевается сильное, чистое и постоянное чувство счастливой и верной любви, а еще чаще любви несчастливой, которая вызывалась различными причинами: разлукой, изменой, желанием родителей выдать за «неровнюшку», за нелюбимого и т. д. Песни о несчастливой любви носят элегический, грустный характер. К любовной лирике примыкают свадебные и семейные песни. Свадебные песни в Курском крае чрезвычайно разнообразны и богаты вариантами. Эти песни исполняются в связи со свадебным обрядом. В Курской области существовало несколько разновидностей свадеб, но все они обладали общими чертами, характеризовавшими южный тип русской народной свадьбы. Играли свадьбу несколько дней (во многих курских районах, в частности в Михайловском — три дня). Сама свадьба состояла из последовательно сменяющихся циклов или частей: сватовство, сговор (с некоторых курских местах сговор называют «образованием»), девичник, поезд жениха, венчанье, «обливание» (игра у колодца — была распространена, например, в селах Петраковка и Генеральшино Дмитриевского района), пир и гулянье в доме жениха. Многочисленные свадебные песни приурочивались к определенным моментам свадебной игры и служили как бы комментариями того или иного обряда. Так, в момент сговора исполнялись одни песни, при снаряжении невесты — другие, во время «обливания» — третьи, при встрече невесты в доме жениха — четвертые и т. д. В курском свадебном репертуаре немало песен веселого, игрового содержания. В них много юмора, шутки, а порой забавной, остроумной выдумки. Некоторые свадебные песни приобрели плясовой характер и исполнялись обычно в последний, завершающий день свадьбы — на пиру в доме жениха. Несколько таких свадебно-плясовых песен нам удалось записать в селе Марица Льговского района, где они бытовали до недавнего времени. Но не все курские свадебные песни вызывают бодрое настроение и беспечную усмешку. Среди них то и дело попадаются песни жалобные и тоскливые; поют их обычно протяжно, заунывно, вперемежку с глубокими и тяжелыми вздохами. «Когда слушаешь или читаешь эти песни, невольно думаешь, что они набухли слезами. Рожденные в условиях самодержавно-крепостнического строя, песни глубоко, правдиво рисуют положение русской крестьянин. Невеста в свадебных песнях горько плачет, жалуясь на свою судьбу, на то, что ее отдают «от родной матушки, от родного батюшки» на чужую, постылую сторону. Сама мысль о будущей жизни едали от родительского дома, «у лютого свекра», пугала и терзала сердце невесты. Свадебные обряды и песни возникли в крестьянской среде. Не удивительно поэтому, что содержание и образная система песен связаны с крестьянским — домашним и земледельческим трудом. Невеста и молодая сноха, как правило, наделяются в песнях высокими качествами. Это прежде всего крепкая здоровьем женщина, обладающая прекрасными трудовыми навыками; она умело и споро выполняет любую хозяйственную работу. Этим же самым объясняется и тот факт, что во многих курских свадебных песнях показывается горе родителей, которые, отдавая дочь замуж, лишают свой дом умелой работницы. Семейные песни примыкают к свадебным. Это главным образом женские песни. Мужских песен о семье немного. Главная тема женских семейных песен — жалоба на горькую, тяжелую жизнь, тоска по родной матушке, жалоба на нелюбимого старого мужа, мужа-пьяницу, жалоба на лютую свекровь, тоска по любимом, тоска по воле. В немногочисленных мужских песнях звучит жалоба на постылую жену-змею лютую, тоска по любимой. Среди курских песен очень мало песен о счастливой семейной жизни. Счастливый брак в песнях не воспевается или воспевается очень редко. ХОРОВОДНЫЕ И ПЛЯСОВЫЕ ПЕСНИ К любовным и семейно-бытовым песням примыкают песни хороводные, игровые и плясовые. Очень часто в Курской области хороводные песни называются «вулишными». Если хороводные песни сопровождаются играми, то обычно их называют игровыми. Если же во время исполнения хороводных песен пляшут, то такие песни называются плясовыми. В хороводных, игровых и плясовых песнях воспевается молодость и красота девушки, ее брови, очи, коса. По настроению они бодрые и жизнерадостные. Среди курских народных песен много шуточных и сатирических. В этих насмешливых, задорных песнях чаще всего высмеивается ленивая, нерадивая, избалованная и гулящая жена, бесстыжая вдова, старый муж, лютая свекровь и т. д. Часть песен посвящена осмеянию монахов и монахинь, нарушающих запрет любви и обет безбрачия. Еще беспощаднее высмеиваются в песнях монахи-пьяницы, попы и поповы жены. По этим антирелигиозным песням видно, что курские крестьяне постепенно освобождались от оков церковного мировоззрения. СОЛДАТСКИЕ И ЯМЩИЦКИЕ ПЕСНИ В Курской области до сих пор еще продолжают бытовать солдатские, чумацкие и ямщицкие песни. В солдатских песнях звучит жалоба на горькую государеву службу, распроклятое солдатское житье, тоска по родной жене, чадушкам осиротелым, прощание раненого с жизнью, героизм солдат в бою, верность родине и ненависть к басурману-врагу. Чумацкие песни не характерны для русского фольклора, они широко распространены на Украине. В Курской области встречаются в песенном репертуаре. По тону эти песни грустные, в них реалистически отражаются эпизоды из жизни и быта чумаков, доставлявших из Дона и Крыма соль . Наблюдения показывают, что в песенном репертуаре курян больше лирических песен, чем эпических. Эпические песни на исторические и социальные темы встречаются редко. В Курском крае очень мало записано песен о крепостном праве. Курские народные песни чрезвычайно богаты метафорическими образами, символами, сравнениями, разнообразными яркими эпитетами. Эмоциональность песни достигается очень частым употреблением уменьшительных и ласкательных форм: братец, сестрица, кукушечка, горюшко, солнышко, дубравушка, садик, реченька и т. д. Наконец, для лексики курских песен характерно наличие украинизмов, которые придают им особый колорит. Великая Октябрьская социалистическая революция открыла новую эпоху в истории лирической песни. Советская эпоха является золотым веком народного творчества. Вольно и широко звучат народные песни в колхозных деревнях и селах, в поселках и городах нашей Курской области. Куряне бережно хранят в своей памяти лучшие образцы старинных песен и, продолжая славные традиции прошлого, создают все новые и новые песни, воспевающие родную страну, свободный и радостный труд, счастливую любовь, подвиги героев гражданской и Великой Отечественной войн. В Курской области особенно распространена была песня о легендарном коннике С. М. Буденном. Она записана в 1935 году от инвалида на базаре в Курске. Она, вероятно, создана каким-то народным поэтом, получила широкое распространение, обошла многие районы страны, где записана во многих вариантах. Курский вариант один из лучших. Он рисует широкую картину народных страданий от палачей-белогвардейцев, воспевает героизм буденновцев и их легендарного командира, пример которого был самым лучшим приказом для них. Эта песня является замечательным художественным памятником гражданской войны, воздвигнутым самим народом. В годы мирного строительства, в годы индустриализации и коллективизации страны песни воспевали героев труда, героев полей, колхозных ферм, успехи мирного социалистического строительства . Следует отметить, что в это время песня литературного происхождения занимает ведущее место в песенном репертуаре. Фольклорных песен в Курском крае создается мало. ФРОНТОВЫЕ И ПАРТИЗАНСКИЕ ПЕСНИ Только годы Великой Отечественной войны, в которой куряне принимали активное и массовое участие, явились могучим творческим импульсом. В этот период куряне создали значительный песенный репертуар. Тематический и художественно-стилистический диапазон песен необычайно разнообразен и широк. Тут и фронтовые песни, и партизанские, и песни, созданные населением оккупированных районов, и, наконец, песни узников фашистской неволи и концлагерей. Многочисленность, а также жанровое и стилистическое богатство курских военных песен нетрудно объяснить. В годы Великой Отечественной войны Курская область, как известно, была ареной многочисленных ожесточенных боев. Боевая обстановка рождала свои песни: одни из них носят бодрый, оптимистический характер, в других же явственно проступает горечь поражения, утраты боевых товарищей или временной потери родных земель и городов. Но как те, так и другие песни, несомненно, сходны в одном: они высокоидейны и патриотичны. Славную страницу вписали в летопись Великой Отечественной войны курские партизаны. «Кровь — за кровь, смерть — за смерть!» — всюду в курских лесах звучал девиз партизанской мести. Курские партизаны, совершая боевые подвиги, создавали и свое устное творчество. Наряду с пословицами, частушками, военными рассказами и сатирическими анекдотами, они слагали и песни. Значение их в те тяжелые военные годы трудно было переоценить. Песни скрашивали скромный партизанский быт и досуги, а главное, они служили прекрасным идейным оружием, помогавшим народным мстителям громить ненавистного врага. Конечно, значительная часть партизанских песен, созданных в годы Великой Отечественной войны на курской земле, бесследно исчезла, однако некоторые из них уцелели и дошли до наших дней.. Самой популярной из произведений была полюбившаяся народным мстителям «Песня курских партизан». Она имела различные мелодии, но чаще всего исполнялась на мотив довоенной песни Богословского «Любимый город». Помимо «Песни курских партизан» создано немало других песен, которые, постепенно отшлифовавшись, получили в народе заслуженную любовь и признание. Это песни: «Дорога на Запад», «Два фрица», «Горе полицая» и другие. Нередко в партизанских отрядах создавались произведения, к которым без труда подбирались мелодии ранее известных песен. Чаще всего использовалась музыка таких старых песен, как «Коробейники», «Узник», «Степь да степь кругом», «Раскинулось море широко» или советских песен «Катюша», «Дан приказ ему на Запад», «Три танкиста», «Конармейская», «На закате ходит парень» и многих других. Песни создавались в немалом количестве и воинами Советской Армии на фронте. Несколько образцов песенного творчества фронтовиков дошло до нас со времени памятных боев на Курской дуге. Примечательна, например, песня о гвардейском миномете «катюша», сила и мощь которого повергали в ужас немецких фашистов. Курские песни военных лет и ныне сохраняют свое воспитательное значение: они учат ненавидеть войну и призывают к самоотверженной борьбе за мир во всем мире. В послевоенном песенном репертуаре курян новых фольклорных песен очень мало, в нем преобладают лирические песни литературного и композиторского творчества. Однако фольклорная песня полностью еще не исчезла. Очевидно, они и в дальнейшем будут существовать наряду с песнями литературного происхождения. СОБИРАТЕЛИ КУРСКИХ НАРОДНЫХ ПЕСЕН Курские песни этнографы систематически начали собирать с конца 50-х годов прошлого века. До этого были только отдельные случайные записи. Так, например, в 1699 году была записана от жителя города Рыльска песня «Рябина», в которой рассказывается о том, как жена извела нелюбимого мужа. Запись несовершенная, в ней много пропусков, но сюжет сохранен. Ровно через 200 лет эту песню записал и опубликовал Шейн в своей книге «Великорусс». Начиная с 50-х годов 19 века песни Курской губернии записывали многие фольклористы. А. С. Машкин на протяжении пятидесяти лет записывал фольклор в Обояни и Обоянском уезде. В Обоянском уезде жили русские и украинцы. Машкин собирал этнографические сведения только о русском народе. В 60-е годы 19 века он записал 136 песен, которые были опубликованы только в 1902 году. Им записаны главным образом свадебные и хороводные песни. Кроме Машкина, в различных районах Курской губернии в 60-е годы прошлого века собирала песни Н. С. Кохановская. Она записывала их главным образом от своей матери. Это преимущественно свадебные песни. К сожалению, подробных сведений о своей матери как исполнительнице она не оставила. Публикацию своих песен она сопровождала некоторыми комментариями. В 70—80-е годы 19 века курские песни, главным образом в Щигровском уезде, записывал М. Г. Халавский. Его записи отличаются точностью и произведены в основном с лингвистическими целями, т. е. для изучения говоров Курской губернии. Им записано свыше 400 песен. Обрядовые песни в Курской губернии собирал П. В. Шейн. У П.В. Шейна было десять корреспондентов-собирателей. Он получил записи обрядовых песен из семи уездов, больше всего из Тимского. Тексты записаны хорошо, но, к сожалению, большинство из них не имеет точных паспортных сведений. Во второй половине XIX века песенный материал Курской губернии печатался и на страницах газеты «Курские губернские ведомости». Академик А. И. Соболевский в своем своде песенного материала «Великорусские народные песни» (7 томов) напечатал 242 текста песен, записанных в пределах Курской губернии. В начале XX века Е. И. Рязанова собирала песни в деревне Соламыково бывшего Обоянского уезда, ныне Медвенского района. Она подробно описала певцов и певиц этого села, сообщила свои наблюдения над организацией хоров и записала полный репертуар выдающихся певиц, присоединив и биографические сведения о каждой из них. Е. И. Рязанова опубликовала 152 песни. Она указывает, что в деревне Соламыково она насчитала в 1901 году 77 певиц и 31 певца, которые знали очень много песен. В Рыльском и Льговском уездах записывала свадебные песни Е. Д. Буромская, в Суджанском и Рыльском уездах А. Дмитраков, в Обоянском уезде Г. А. Зайцев, в Фатежском уезде В. Н. Рутцен. После Октябрьской революции 20-е годы, старинные традиционные курские песни записывали В. И. Стрельский, С. Баранов. В 30-е годы 20 текстов лирических песен были опубликованы в сборнике «Фольклор» (Курское областное издательство, 1939 год). После Великой Отечественной войны в Курском крае собирали фольклорные песни экспедиции Союза советских композиторов, Государственной Московской консерватории. В результате последней экспедиции в 1957 году появился сборник А. Рудневой «Народные песни Курской области». В сборнике опубликовано 50 текстов из 170 записанных. Все тексты сопровождаются необходимыми паспортными сведениями, а также нотными записями. Песни записаны в селе Долженково Обоянского района, в селе Селино Дмитриевского района и деревне Быстрец Тимского района. В сборнике даны также иллюстрации дударей, исполнительниц песен, хоров. В Курском крае совсем не записаны фольклорные песни рабочих фабрик и заводов. Задача фольклористов-краеведов восполнить этот пробел. Составители данного сборника ведут работу по собиранию песен Курской области начиная с 1944 года. При помощи активных собирателей-краеведов был собран большой материал. Лучшие варианты записанных песен отобраны в этот сборник. Наблюдения показывают, что старинная традиционная народная песня сохраняется главным образом в памяти пожилых женщин и старух. Молодое поколение почти не исполняет традиционных песен. Старинные традиционные песни постепенно вытесняются новыми, литературного происхождения. Молодежь исполняет песни современных композиторов. Только в хорах звучат старинные курские песни. Хор села Будищи Больше-Солдатского района с успехом исполняет лирические песни («Дубравушка зеленая»), шуточные песни («Заинька-горностаинька»). Будищанский хор в первую годовщину победы над гитлеровской Германией с большим успехом выступал на площадях столицы и в зале имени Чайковского. Будищанский хор пополняет свой репертуар новыми песнями, в которых воспеваются труженики колхозных полей. Среди участников Будищанского хора нет ни одного профессионального артиста. В Обоянском районе пользуется славой Долженковский хор, который исполняет главным образом плясовые и хоровые песни. Настоящее издание не является сводом народных песен Курского края (для этого понадобилось бы несколько томов). Это — сборник лучших как по содержанию, так и по художественной форме образцов песенного творчества Курской области. Большинство текстов записано в 1944—1961 годах. Песни собирали не только составители сборника, но и студенты Курского Государственного педагогического института, а также учителя школ Курской области, активно ведущие краеведческую работу. Песни записывались во всех 33 районах области. Но особенно обстоятельно обследованы, с точки зрения бытования песенного репертуара, села Крупецкого, Обоянского, Льговского, Тимского, Дмитриевского, Михайловского, Фатежского, Щигровского и Золотухинского районов. Всем собирателям выражаем глубокую признательность за присланный песенный материал, который начинает исчезать из памяти народа. Начиная с 90-х годов прошлого столетия собиратели песен приводят указания имен исполнителей. Теперь это обязательное условие собирания песен. Термин «курские» песни означает, что эти песни бытуют в Курском крае. Фактически это курские варианты общерусских песен. Курскими вариантами они могут быть названы потому, что в них отражаются разнообразные особенности местной природы, местного быта, местного говора и т. п.

КУРСКИЕ ОРНАМЕНТЫ И РОСПИСЬ ПО ПОЛОТНУ Весьма интересны и разнообразны курские орнаменты. Каждая область может похвастаться своим, уникальным стилем росписи рушника. Орнаменты на рушниках использовались как зашифрованный текст. Каждый рушник имел свой орнамент, по которому можно определить в каком селе, районе, а иногда и семье, его сделали, своё значение (определить, для чего он использовался, можно по его орнаменту). Узоры, вышитые на нём, служили украшением повседневного быта, а также являлись символическим напоминанием о невидимых связях, соединяющих каждого человека с его родом, предками. Рушник ― это своего рода оберег, символ язычества. На Руси христианство переплелось с язычеством, поэтому древняя традиция узоров на рушниках сохранилась. Самые древние узоры ― геометрические, они несут в себе символику плодородия . Позже появляются конкретные образы: парные птицы – счастливый брак, одинокая птица душа умершего, схематическое изображение домов, церквей, деревьев, цветов. Зная обозначение узоров, рушник можно читать как книгу, как летопись. В Курской губернии (в которую входила сегодняшняя Белгородская область, а также часть Орловской и Воронежской) традиции росписи по полотну сформировались на стыке двух культур: украинской и русской, претерпели влияние переселенцев с Дона, Киева, севера, востока, запада России. Визитная карточка курских рушников ― обязательное изображение двух птиц (петухи, соловьи) клюв к клюву с крыльями вразмах. У птиц обязательно вышивалась жёлтая грудь. Так же на всех рушниках присутствуют три ряда орнамента, которые символизируют три мира ― верхний, наш и нижний. В рушниках Медвенского района больше белой и красной вышивки. Орнаменты включали геометрический, растительный, зооморфный и антропоморфный узоры. Даже вышивка растений напоминает геометрические фигуры. Самые яркие и нарядные рушники были в Большесолдатском районе. Это не удивительно: это пограничный район с Украиной, и такое соседство наложило свой отпечаток на цветовую гамму и сюжет рушников. До сих пор в селе Саморядово делают рушники по старым традициям. Традиционно в орнаменте саморядовских рушников много ярусов-фризов, которые украшены геометрическими узорами. Это красочные и многоцветные рисунки, где преобладают красные, малиновые, синие, жёлтые, зелёные цвета. Позднее стали использовать в узорах оттенки розового, голубого и оранжевого цвета. В Суджанском районе мастерицы из белых и красных ниток создавали на рушнике крупную и мелкую клетку. Концы рушников украшались геометрическими узорами, пришивались полосы шелковой ткани или вязанные крючком кружева. А белые и жёлтые нити делали рушник нарядно-праздничным .Вышитые орнаменты использовались для украшения одежды . Рушники с геометрическим рисунком Элементы орнаментов деталей одежды Курской губерни

НАРОДНЫЕ КОСТЮМЫ КУРСКОЙ ОБЛАСТИ Специфика русского узора и традиционного русского костюма после указов Петра I сохранилась в основном в крестьянской среде, хотя встречается вышивка городского типа, такая например, как прорезная гладь. Южный русский костюм, в том числе и курский, гораздо более разнообразен по форме одежды, чем в северных регионах. Привычными в южнорусском декоре были разработки растительных и геометрических узоров: пальметты, волюты, розетки, круги, цветы, елочки, кустики, стилизованные фигуры женщины, птицы, кони, оленя, многочисленные ромбические и крестообразные фигуры, зигзаги, меандры. Наряду с чёткими геометрическими мотивами большое распространение получили растительные, зооморфные и антропоморфные сюжеты и среди них ― павы, кони, барсы. Различаясь отдельными элементами, русская народная одежда северных и южных областей сохраняет общие основные черты, причём в мужском костюме больше общности, в женском ― различий. Народная одежда различалась по назначению (будничная, праздничная, свадебная, траурная), возрасту, семейному положению. Чаще всего знаками различия были не покрой и вид одежды, а её многоцветность, количество вышитых и вытканных узоров, применение шелковых, золотых и серебряных ниток . Издавна основой женского и девичьего костюма была рубаха прямого покроя ― его древнейший, общеславянский элемент. По всей территории России девушки и женщины носили длинную рубаху, преимущественно белого цвета, сшитую из прямых полотнищ льняной или конопляной ткани домашнего изготовления. Белый холст рубахи украшали красным узором вышивки, расположенной на груди, оплечье, внизу рукавов и по низу изделия. Самые сложные, многофигурные композиции с крупным рисунком (фантастические женские фигуры, сказочные птицы, деревья) располагались по низу изделия. Для каждой части рубахи было своё традиционное орнаментальное решение. К красному основному цвету вышивки добавлялись синие, зелёные, золотистые нитки, блестки. Линия низа в рубахах южных районов орнаментируется скромно. Рубахи были цельными и составными. Цельные шились из четырёх продольных полотнищ холста и носились главным образом девушками. Для XIX в. типичны рубахи из двух частей, соединенных швом по талии или несколько ниже. Верхнюю их часть ― делали из тонкой и нарядной, часто покупной, ткани, нижнюю ― «подставу» ― из домашнего грубого холста. Помимо понев и сарафанов, в русском народном костюме встречается юбка, первоначально как локальное явление, а в XX в. как преобладающий вариант поясной одежды. Несмотря на однообразие покроя, они резко различались, даже в соседних селах, цветом, пропорциями и сочетанием полос. Обычны в колорите зеленые, красные, бордовые и синие тона. Не менее важной декоративной и богато украшенной принадлежностью женского крестьянского костюма был передник, закрывающей женскую фигуру спереди. Передник обычно делали из холста и орнаментировали вышивкой, тканым узором, цветными отделочными вставками, шелковыми узорными лептами. Края передника оформляли зубцами, белым или цветным кружевом, бахромой из шелковых или шерстяных ниток, оборкой разной ширины. Важной, а подчас и обязательной составной частью нарядного женского и девичьего костюма была плечевая (нагрудная) одежда, которую носили преимущественно в осенне-весенний период поверх рубахи, поневы и передника. В южных губерниях, особенно в их восточной части, в качестве праздничных замужними женщинами использовались туникообразные нагрудники, напоминавшие рубаху, но более короткие, чем она. Единообразные по покрою, они различались по материалу, вырезу ворота, наличию или отсутствию рукавов, клиньев, длине, количеству и цвету украшений . Одной из важнейших составных частей костюма был головной убор, завершавший весь ансамбль. Для всей России характерны две различающиеся категории головных уборов: девичьи, оставлявшие открытыми волосы и теменную часть головы, имели форму венка-обруча или повязки; женские ― были разнообразны, но всегда полностью скрывали волосы, которые по народным поверьям обладали колдовской силой и могли навлечь несчастья. Головной убор подчеркивал изменение семейного положения женщины, социальное и имущественное состояние. Головные уборы отличались друг от друга способами и сюжетами декора, своей цветовой гаммой. В Курской губернии предпочтение отдавалось светло-красным, зелёным, жёлтым цветам. Большую роль в девичьем и женском костюмах играли различные съёмные украшения: серьги, нагрудники, гайтаны, наспинные и поясные подвески. Во всех районах России они имели свою особую цветовую гамму и делались из разных материалов, интересны самодельные серьги южных губерний из гусиного пуха, перьев, бусин, разноцветных шерстяных нитей, бисера. Другим часто встречающимся видом украшений являлись шейные и нагрудные: «языки», «грудки», ожерелья, жерелки, мониста, гайтаны, цепочки. С многоцветностью южнорусского костюма гармонировали снизанные из бисера мониста и гайтаны – широкие полихромные полосы около полутора метров длиной с чётким узором из сеток, ромбов и розеток. В зависимости от места изготовления гайтанов их цветовая гамма была различна. Дополнением служили подвешенные к ним медные кресты и застекленные образки. На протяжении нескольких веков традиционным атрибутом русской одежды были пуговицы, которые предназначались для её застегивания и украшения, изготовлялись из различных металлов и украшались весьма разнообразно. В их орнаментации применялись гравировка, чернь, филигрань, зернь, вставки стекла и камня, низание мелким жемчугом и перламутром. Когда к XIX в. производство их почти прекратилось, пуговицы продолжали использоваться в виде подвесок и запонок. В южнорусской одежде большое внимание уделялось украшению спинной части. Разновидностью наспинных украшений были «заплечики» Курской губернии из длинных шёлковых лент. Обязательной принадлежностью любого крестьянского костюма являлся пояс. Им подпоясывали рубахи, сарафаны, верхнюю одежду, крепили поясную. В зависимости от назначения пояс подвязывался под грудью или под животом. Если сарафан был сшит из дорогих тканей (штофа, парчи, бархата) пояс завязывался на рубахе под ним. Пояс считался оберегом хозяина. Женская кожаная обувь была декоративной и конструктивно разнообразной. Типичные для южных районов «коты» ― твёрдые кожаные туфли с округлыми или трапециевидными носами, на довольно высоком каблуке ― носили с чулками и оборами. В отличие от повседневной обуви, они почти всегда богато орнаментировались аппликацией из разноцветного сафьяна, сукна, блестками, мишурной нитью. Мужская одежда была более однотипной по всей территории России и не отличалась такой красочностью, как женская. Этнические и местные различия прослеживались в ней значительно слабее, чем социальные и возрастные. В состав мужского костюма повсеместно входили рубаха, порты (штаны), пояс, обувь и головной убор. Повседневную одежду шили из домотканой клетчатой или полосатой пестряди или набойки и при этом почти не украшали. Наиболее древней частью костюма, мало подвергшейся конструктивному изменению, была короткая, до колен туникообразная рубаха с прямым, чаще косым разрезом ворота и ластовицей. На спину и грудь подшивался с внутренней стороны треугольный кусок ткани – «подоплека». Мужские рубахи обязательно подпоясывались домотканым или кожаным нешироким поясом, часто заканчивающимся кистями. Праздничные и свадебные рубахи со второй половины XIX в. шили из ярких фабричных тканей или отбеленного холста. Холщовые рубахи украшали тканьём или вышивкой преимущественно красного цвета по вороту, разрезу на груди, краю рукавов и подолу. Орнаментальные мотивы были те же, что и у женских рубах. Более нарядными были свадебные и праздничные рубахи молодых мужчин. Украшения на них располагались не только на груди, но и на спине и были многоцветными, многочисленными, разнообразными по технике исполнения. Мужские штаны – порты – шили из полосатой ткани или набойки, из белой домотканины, в холодное время – из сукна домашнего изготовления. Порты были однообразны по внешнему виду по всей территории России, различия касались лишь некоторых деталей покроя. Как правило, они не украшались. Головные уборы русских крестьян чрезвычайно разнообразны, но основными были валяные из белой, серой или коричневой шерсти шляпы двух видов ― с тульей и небольшими полями и колпаки-валёнки без полей . Быстрое развитие с середины XIX в. капиталистического производства и вовлечение в него мужского населения, развитие отходничества, промыслов накладывают отпечаток на мужской костюм. Крестьянская мужская одежда обезличивается и приближается по внешнему виду к костюму населения городских рабочих окраин: рубашки шьются из доступных фабричных тканей – сатина, ситца, а головной убор ― шляпа ― заменяется кожаным или матерчатым картузом. Основной обувью повсеместно становятся сапоги. Формы верхней народной одежды были немногочисленны и обычно единообразны. Шили ее из холста, саржи, домашнего сукна или меха, в зависимости от сезона. В весенне-осенний период распространенными были кафтаны, армяки, азямы, зипуны, понитки, свиты, различные по покрою, но все с глубоким запахом или застежкой на левую сторону. Кафтаны шили с цельной или отрезной спинкой. В более ранние периоды в боковые швы вставлялись сильно присборенные клинья, образующие пучки складок, а позднее сзади от талии закладывались многочисленные боры. Цвет этой одежды зависел от цвета шерсти овец, разводимых в данной местности. Наиболее интенсивный темно-коричневый и черный цвет верхней одежды был на юге, на севере преобладал серый, на юго-востоке и северо-западе белый и светло-серый. Со второй половины XIX в. широко применялась синяя и черная крашенина. В некоторых случаях верхняя одежда украшалась: по краю правой полы, углу её у подола, клапаны карманов. Рисунок составлялся из цветной тесьмы, полос кумача и бархата, тканевой аппликации, пуговиц, вышивки цветными нитями. Любой крестьянский костюм обязательно дополнялся обувью, плетеной или кожаной. Самым распространенным ее видом были лапти русского косого плетения разных типов из лыка или бересты. В Курской губернии наибольшее распространение получили лапти так называемого московского типа с круглой головкой, высоким задником и толстыми бортами. Лапти использовались во все времена года. Для тепла и прочности подошва проплеталась конопляной веревкой, то есть «подковыривалась». Лапти надевали поверх онуч, представлявших собой прямоугольные полосы ткани, оборачиваемые вокруг ноги. Летом носили холщовые, а зимой, как правило, суконные онучи обычно белого цвета. Наряду с лаптями в Европейской России бытовало ещё несколько разновидностей плетёной из этих же материалов обуви – бахилы, ступни, ходаки, а из веревок, тряпок ― чуни, шептуны. Кроме плетеной, в крестьянском обиходе широко использовалась и кожаная обувь. Наиболее примитивными были поршни, сшитые из одного или двух кусков кожи и закреплявшиеся на ноге продетыми в прорези ремешками или веревками. Поршни являлись рабочей обувью. В конце XIX ― начале XX в. их носили на северо-западе и юге страны в местах, где не получили широкого распространения лапти. Курский край славен своими народными промыслами: глиняной посудой, глиняной игрушкой, курскими коврами, курской медовухой, домоткаными выщитыми рушниками и многообразнем сохранившихся стилей одежды и обуви. Традиционный русский народный костюм изготовлялся из домотканых льняных, шерстяных и конопляных тканей. Мужчины носили штаны и туникообразную (без швов на плечах) рубаху (косоворотка с разрезом слева, в то время как белорусская и украинская сохранили вырез посередине), которую подвязывали поясом. Женский костюм составляли несшитая юбка и длинная юбка, подвязывающаяся поясом. В XVI в. появляется сарафан. В момент своего появления женский сарафан был предметом гардероба только знатных женщин и горожанок, потом его стали носить северные и среднерусские крестьянки. В связи с этим выделяют два типа сарафанов: северный (новгородский) и среднерусский, или московский (саян), который и носили жительницы Курской области. Это был прямой отороченный сарафан на лямках, поверх которого, как правило, надевали короткую кофту с рукавами или без них (душегрея). Летом мужчины носили войлочные или валяные головные уборы, а зимой — меховые шапки. Принято было строго различать девичьи и женские головные уборы. В частности, замужняя женщина должна была прятать волосы под головным убором, основу которого составляла шапочка либо мягкая (повойник, подубрусник, головка и др.), либо на твердой основе (кика, кокошник и др.), которую дополняло нарядное очелье или украшенный околыш, часто имеющий причудливую форму (рогатые, седловидные, лопатообразные и др.). Праздничную одежду украшали кружевом, вышивкой, жемчугом. Женские костюмы Курской области Мужские костюмы Курской области

Курская художественная роспись КУРСКАЯ ХОХЛОМА Возникновение Курская земля богата народными художественными промыслами. Курские кружева, вышивка, ковры и конечно — кожлянская игрушка. Издавна занимались здесь художественной обработкой металлов и дерева. Так сложилось, что понятие «курские росписи», несмотря на такое многообразие ремёсел, возникло не так уж давно, в начале 1970-х годов. Факт создания комбината отразил общую тенденцию развития народных промыслов того времени. Из Нижегородской области в Курск были приглашены мастера хохломской росписи и токари для обучения работников Курского лесхоза. Предприятие существовало как цех художественной росписи, где выпускали продукцию, подобную Семёновской хохломе, но всё же немного свою. В феврале 1994 г. статус предприятия изменился на «Предприятие народных художественных промыслов». В январе 2005 года комбинат стал структурным подразделением Юго-Западного государственного университета. Особенности курской хохломы Поначалу роспись изделий была очень похожа на традиционную, Семёновскую, но постепенно стала приобретать свои особенности. Она как-бы вобрала в себя понемногу образы природы и ремёсел, свойственных Курской земле.Из народного костюма Курской губернии передались яркие цвета, сочетание чёрного с красными, жёлтыми, синими, зелёными сочными оттенками и золотой каймой.Из образов кожлянской игрушки пришли идеи ваз, сахарниц и так далее в виде петушков, фазанов, уточек.Суджанские ковры, их традиционные орнаменты дали мотивы ярких маков и полевых цветов. Секреты производства Из влажной древесины мягких пород (липа, осина), вытачиваются токарные изделия( чаши, вазы, солонки, кубки и т .д.), которые затем до 6 месяцев высушиваются в сушильных камерах. Далее полуфабрикат шлифуют, покрывают грунтовкой, дефектные места шпаклюют, втирают олифу и наносят алюминиевую пудру. На блестящую серебристую поверхность художник наносит узор масляными жаростойкими красками.Вся композиция выполняется по замыслу художника вручную, без штампов и трафаретов, в традициях нашего промысла. Во многих случаях изделия покрывают цветным лаком, и это позволяет использовать диапазон колорита до 20 оттенков красок. На большинство промышленных образцов, разработанных творческим коллективом предприятия, получены патенты. Используя экологически чистое сырьё, строго соблюдая технологические режимы, следуя сложившейся технике письма, творчески перерабатывая богатое наследие прикладного искусства Курского края, мастера предприятия создают уникальные образцы народного искусства. О предприятии Внастоящее время УНПЦ «Художественные мастерские» ЮЗГУ — единственное действующее предприятие народных художественных промыслов в Курской области.Со дня основания комбината на предприятии работают сотрудники, которые внесли свой вклад в становление и развитие промысла Курская роспись, бережно сохраняют традиции нашего производства и передают молодому поколению знания особенностей технологического процесса, художественной росписи и резьбы. Это технолог Боева С.Н., ведущий художник Комкова Н.А., олифщица Осьминина В.Т., заместитель директора по производсву Новохатский Н.И., старший продавец магазина «Курский сувенир» Кононова .Н.В., художник миниатюрной живописи Макиенко Е.А., Лытягина А.И., Соклакова И.В., резчик по дереву Курачёв А.В., художник росписи по дереву Соколова Ж.В., Волобуева Е.С., токарь Глушко И.И. На комбинате проводятся экскурсии для учащихся школ города и области, для учителей, проходящих обучение на курсах повышения квалификации, для воспитанников детских садов и интернатов. Продукция предприятия Основным родом деятельности УПК является собственное производство сувениров, предметов домашнего обихода из древесины с художественной росписью, выполнение Курской росписи и лаковой миниатюры на изделиях из металла. Ассортимент предприятия насчитываетоколо 500 наименований продукции. Это изделия массового спроса, которые имеют применение в быту: ложки, сахарницы, солонки, разделочные доски, подставки для сыпучих продуктов и т.д.. Это прекрасные сувениры, способные удовлетворить вкус любителя народного искусства: колокольчики, матрешки, шкатулки с лаковой миниатюрой, выполненные вручную по собственным эскизам. Широким спросом у покупателя пользуются — штоф «Куряночка», футляр под бутылку «Богатырь», напольные вазы. Большую популярность завоевали тематические ковши: «Соловушка», «Курский соловей», ковш «Глухарь» и т.д Ковш «Соловушка» Сахарница

РУССКИЙ НАРОДНЫЙ ТАНЕЦ КУРСКОЙ ОБЛАСТИ Русский народный танец в каждом регионе отличается только ему свойственной лексикой, приемами, манерой и стилем исполнения сложившихся ярких и замысловатых коленец, выразительных положений и переплетений рук в сочетании с четким ритмом, оригинальным рисунком, источником появления которого может служить все, что нас окружает: природа, труд, быт, народное художественное творчество. Сегодня активизировался интерес молодого поколения к истории развития, возрождения и сохранения народного и фольклорного танцев в областях Российской Федерации. Танцевальная культура Курской области складывалась как и культура других областей. Курская область - одна из немногих областей России, где появилось и достигло расцвета большое количество танков, карагодов, массовых плясок, манера, композиция, лексика которых зависят от времени года, от места, где исполняется, от количества участников, от фантазии ведущих («танковщицы») или ведущего («танковщика»), роль которых непроста и играть которую мог не каждый. Изучению песенно-музыкального, таночно-карагодного жанра Курской области посвятили свои работы многие этнографы, однако наибольшее внимание этому жанру в своей исследовательской деятельности уделила А.В.Руднева. По определению А.В.Рудневой, в Курской области слово «хоровод», утвердившееся в науке и литературе, получило народную транскрипцию «каравод», «карагод», но с несколько иным смыслом против общепринятого. КАРАГОД Карагод – род пляски парами, тройками по кругу, в основе которой лежат индивидуальное мастерство пляшущих, самостоятельность действий, почти полная независимость плясуна, плясуньи, пары или тройки солистов от других пляшущих. Исполняются карагоды чаще всего под игру музыкантов, стоящих в кругу, лицом в центр круга. Вокруг них образуется внешний круг, который движется обязательно против хода солнца, а музыканты или хористы, стоящие во внутреннем круге, движутся по солнцу. Встречаются три круга: один круг центральный - это музыканты, второй круг - участники карагода, которые стоят друг против друга парами, тройками - женщины в паре и перед ними мужчина, третий круг - это зрители. К карагодам или карагодным пляскам относятся «У ворот верба стояла», «Улица, улица широкая», «Ой, ты, Варя», «Старик», «Камаринская», «Тараторочка», «Журавель» - пляска парами по кругу (может исполняться и в нескольких кругах (петельках) одновременно. Это зависит от количества участников. Заводились эти круги (петли) вокруг музыкантов); «Тимоня» — пляска тройками по кругу, вокруг музыкантов. ТАНКИ-ХОРОВОДЫ Танки-хороводы - преимущественно плясового характера, с развитыми хореографическими построениями, множеством движений и фигур. Делятся танки на два типа: танки-шествия, или пляски с движением вдоль улиц, танки-пляски на месте по кругу, или «стенка на стенку». Исполняются танки преимущественно под песни самих участников. Водятся танки с наступления весны и до глубокой осени. К ним относятся «Таня, Танюша!», «Заплетаю я плетень», «А летела пава», «Ай да в городе во Белеве», «Кудрявое дерево», «На дворе в долинке», «А с околицы вдоль по улице», «А улица мала, хоровод велик», «Селезень», «Ой, не горят в печи дрова» и другие. По композиционному построению танки разнообразны: замкнутый круг в форме подковы; рядами, петельками, зигзагами (кривой танок). Линейные танки водятся с поясами или полотенцами. Круговой танок в отличие от карагода движется обязательно по ходу солнца. Участниками танков и карагодов могут быть мужчины и женщины (в некоторых селах мужчины участия не принимают), девушки и юноши, иногда можно встретить в качестве участников детей. Манера у женщин в танцах Курской области различна. У женщин движения упруго-ритмичные, сопровождающиеся различными положениями и взмахами рук. Такое впечатление, что руки движутся непрерывно, их то поднимают вверх и, легко вибрируя, шевелят пальцами, то величественно складывают на груди, то женщина движется, наступая на юношу, «подбоченясь». Мужчины, проделывая непрерывные движения ногами в сочетании дроби с прыжками и присядками, махая руками, при этом должны быть полны внимания к девушкам, движутся по всему кругу. О манере мужчин и женщин в танцах Курской области можно также судить по высказываниям самих участников: «Пляшут все одно, а выходка разная», «Женщина пляшет - будто спешит, а мужчина пляшет - будто придерживает». О мужчине говорят, что тот не плясун, который не умеет вприсядку плясать. Об умении девушки нести себя говорят: «Идет, как пишет, как муха дышит». Мужчины в конце исполнения какого-то движения часто становятся на одно колено и бьют руками по земле, по голеням, голове, вертятся вокруг себя. Во время танца юноша приговаривает: «Гац! Гац! Гац!», присвистывает или пропевает строку из частушки или песни. Например: «Есть на деревне тихоня. Ненаглядный парень Тимоня...» и т. д. Женщины во время танца поют реже, но могут участвовать в качестве солистов-хоровиков, стоящих в центре круга вместе с музыкантами. А во время пляски приговаривают: «И-шо, и-шо» или «И и-их, и-их!» и т. д. В Курской губернии в старину весной и летом молодежь одевалась в старинные яркие костюмы и выходила на улицу. Иногда собиралось до 200–300 человек. Красочным шествием начиналось народное гуляние. Затевались «карагоды» – массовые пляски по кругу парами или тройками. Одним из видов этих «карагодов» является массовая пляска «Тимоня» . Танцевальное наследие надо бережно хранить и развивать. Но прежде чем развивать наследие, необходимо их знать, изучать. Лишь тогда будет возможно, использовать все богатство и разнообразие красок русского творчества, создавать на сцене средствами танца, песни правдивые, высокохудожественные образы русского человека. Внимание к народному творчеству в наши дни проявляется в частности, в широкой публикации ценных фольклорных трудов. Хореография дает возможность своими средствами и формами воспроизвести необходимые нравственные и духовные ценности, обращая нас к духовным истокам нашего народа. В Курской области особенно возрос интерес к хореографии. В памяти курян надолго останутся яркие, полные веселья неподдельной радости прелести истинного народного творчества. Однако народное танцевальное творчество Курской области, бережно хранимое курянами, использовано еще далеко не достаточно. Оно должно занять еще больше места в репертуаре современных профессиональных самодеятельных коллективов и послужить основой ряда новых произведений. Необходимо оказывать всемирное содействие развитию творческой инициативы и появлению жизнеутверждающих танцев, отражающих жизнь и облик человека.

https://www.youtube.com/watch?v=cKAT99zGsYQ

КУРСКАЯ МЕДОВУХА Традиционным напитком Курской губернии была курская медовуха. Медовуха – это слабоалкогольный напиток с приятным ароматом и мягким вкусом, который готовиться из воды, меда, различных вкусовых добавок, приправ, кореньев, ягод, трав с добавлением фруктовой бражки, хмеля, дрожжей (последние компоненты позволяют готовить напиток быстрее за счет ускорения процессов брожения). Сейчас она стала напитком, вернувшимся из прошлого. Уже несколько лет в Курске действует медоварня «Традиции предков». Её организаторы решили вернуть в современную культуру исконно русские блюда времен десятого – тринадцатого веков и, конечно, настоящую вкусную медовуху, которую издревле попивали и нахваливали богатыри и девицы. Первый рецепт был получен организаторами методом проб и ошибок, но они нашли и собрали более двадцати рецептов, приготовили по каждому из них медовуху. То, что по качеству вкуса их удовлетворило, создатели «Традиции предков» собрали воедино и на базе этого получили уже свои собственные рецепты. Эти рецепты предельно близки к старорусским. Единственное отличие заключается в том, что сбраживается наша медовуха не патокой, а дрожжами. Но на вкус это никоим образом не влияет.

ГЛИНЯНАЯ ИГРУШКА КУРСКОЙ ОБЛАСТИ Есть в Курском крае живописное село Кожли Льговского уезда, которое c давних пор славится своей глиняной расписной игрушкой. Простые и яркие, они расходились по ярмаркам и базарам всего юга России. С древних времен глиняную игрушку изготовляли, чтобы задобрить духов – охранителей человека, спасти и приумножить жилище, скот и посевы. Согласно народным верованиям, в ней непосредственно и ярко выражается душа, психология автора. При этом у каждого мастера есть свои тонкости и, кроме того, образ, появившийся в голове, сложно воплотить потом в изделие из глины так, чтобы оно не смотрелось нелепой абстракцией. Первое упоминание о курской игрушке в литературе встречается в книге И.В. Снегирева «Русские простонародные праздники и суеверные обряды». Он пишет: «В Курске, в Юрьев день, близ Егорьевской церкви на Херсонской улице бывает ярмарка, на коей продаются глиняные коровки и другие животные». Два раза в год большое село Кожля оживало шумной ярмаркой. Наряду с нужными в хозяйстве предметами, мануфактурой, разными лакомствами, были представлены и многочисленные свистульки. Половина дворов выставляла на прилавки яркие диковинные игрушки из глины, более трех десятков мастеров ― глиняную посуду. Пережив за время своего существования периоды подъема, спада, забвения и невнимания, кожлянская игрушка долгое время продолжала существовать благодаря усилиям мастеров, энтузиастов и заинтересованных лиц. Само село практически не существует, мастера перебрались в другие места, но передают свой богатый опыт и навыки детям Дроняевской и Лукашевской школ, где созданы кружки игрушки. Игрушки-свистульки лепят из синей глины с незапамятных времен. Глина действительно в сыром виде отдаёт синевой, но после обжигания становиться светлой, почти белой. Роспись на глиняной игрушке делают анилиновыми красками, акварелью, чернилами. В краски добавляют молоко, сахарный сироп, для того чтобы роспись выглядела ярче и наряднее. Сюжеты изображений очень разнообразны, чаще всего это животные и птицы. У одних животных в лапах музыкальные инструменты – рожки, балалайки. Другие несут чашу с чем-то съестным. Величаво, торжественно стоят барыни с уткой, курицей или кошечкой под мышкой. Оригинальны расписные коники. Конь в ярких пестроцветных яблоках или с пересекающимися в виде сетки полосками орнамента. Кожлянские игрушки представляют собой одиночные фигуры или целые композиции и в каждой ощущаются отзвуки сказки. Жаль, что кожлянская игрушка находиться на грани исчезновения; и уже давно пришло время возродить этот старый промысел. Изготавливают кожлянскую игрушку в г. Судже, г. Курске и г. Курчатове . По составу глины Нижнеграйворонковские игрушки кардинально отличаются и от белгородских, и от суджанских: она более мягкая, пластичная, из неё лучше лепить.