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Tabla a tabla se hace retablo

Retablos en la colección del Museo de Burgos

Pincha en las palabras granates para descubrir más

Índice

¿Qué es un retablo?

Partes fundamentales

Evolución

Retablos en el museo

Bibliografía

¿Qué es un retablo?

Origen y función

De acuerdo con la RAE, retablo viene del latín retaulus (retro-atrás y tabula-tabla) y tiene varias acepciones:

1. Conjunto o colección de figuras pintadas o de talla, que representan en serie una historia o suceso.
2. Estructura de piedra, madera u otros materiales que cubre el muro situado detrás del altar, compuesta de obras escultóricas o pictóricas con motivos religiosos.
3. Pequeño escenario en que se representaba una acción valiéndose de figurillas o títeres.

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Origen de los retablos

El origen del retablo podemos situarlo en la tradición de realizar misas sobre las tumbas de los mártires. En un principio, las miradas de los fieles se concentraban en el altar, que empezó a decorarse con frontales o pequeños dípticos y trípticos con distintos programas iconográficos.

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Partes fundamentales del retablo

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Rematando el retablo, solemos encontrar el ático, donde se tiende a representar a Dios Padre o un Calvario, debido a su posición preponderante.

La función del guardapolvo, como su nombre indica, es proteger el retablo. No lo vamos a encontrar en todos los retablos.

Ático y guardapolvo

El espacio del retablo se divide en cuerpos, divisiones horizontales serapadas por molduras; y calles, divisiones verticales separadas por columnas o piltastras.

Cuerpos y calles

A partir del siglo XV va a cobrar más relevancia el sagrario, llegando a convertirse, en ocasiones, en una pieza exenta.

Hay que destacar la importancia que la Iglesia católica va a dar al sacramento de la Eucaristía, explicando la exaltación de este espacio.

Sagrario

La función del zócalo era mantener el retablo lejos de la humedad del suelo. Por su parte, el banco (o predela) es una especie de friso inferior, que puede estar decorado.

Zócalo y banco

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Románico

Tabula ante altare

Gótico

Pintura y arquitectura

Renacimiento

El triunfo de la escultura

Barroco

Juego de volumenes

Se van a realizar pinturas, generalmente sobre tabla, para decorar el propio altar.

Debido a su carácter movil y de menores dimensiones, no muchas se han conservado

Con el gótico y el aumento del mobiliario litúrgico vamos a asistir también al desarrollo de los retablos.

Estos serán en un primer momento básicamente pictóricos, aunque con algún detalle escultórico

En la península ibérica la llegada del Renacimiento tuvo que luchar con el gusto por el gótico y el estilo hispanoflamenco.

En cualquier caso vemos que la pintura va cediendo espacio e importancia a la escultura y la arquitectura

El Barroco va a ser la época dorada del retablo, tanto en tamaño y calidad, como en variedades tipológicas.

En este momento la decoración alcanza su máximo desarrollo.

Evolución

De la imagen románica al retablo barroco

Frontal de Silos (Museo de Burgos)

Retablo de San Pedro de Tejada (Museo de Burgos)

Retablo Santa María la Real de Vileña (Museo de Burgos)

Retablo de la Capilla de Santa Tecla

(Catedral de Burgos)


Tablas de la vida de San Juan Bautista

Maestro de Miraflores

Santa María la Real de Vileña

Pedro López de Gámiz

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Retablos en el museo

San Pedro de Tejada

Fray Alonso de Zamora

(Maestro de Oña)

Convento Nuestra Señora de la Merced

Bigarny y Gregorio Pardo

Tablas del Maestro de Miraflores

Amueblamiento de la Cartuja de Miraflores

La cartuja comienza su andadura en la Edad Media, con Juan II, siendo la reina Isabel (su hija) su principal promotora

Dentro de la política de amueblamiento de la cartuja se encargaron numerosas obras, entre ellas un retablo centrado en la vida de San Juan Bautista del que proceden estas tablas.
Por desgracia, se desconoce la ubicación original de esta pieza.

Del retablo original se conservan en total seis tablas, que se datan en la última década del siglo XV. Son de autor anónimo, aunque desde el XIX se le conoce con el nombre de Maestro de Miraflores.

Si analizamos las tablas una a una podemos ver que guardan cierto paralelismo con las escenas de la vida de Cristo, comenzando por la visitación, luego el nacimiento, la detención de san Juan y por último su decapitación.

El estilo de las obras se corresponde con el hispanoflamenco, con figuras alargadas, pliegues angulosos y una gran importancia de los detalles y calidades.

Pincha en las tablas para ampliarlas

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Fotografía de Ecelan (CC BY-SA 4.0)


CC BY-SA 4.0)

La Visitación

© Museo del Prado

El nacimiento de San Juan

© Museo del Prado

La detención de San Juan

© Museo del Prado

La decapitación de San Juan Bautista

© Museo del Prado


Virgen de la leche, círculo de Diego de la Cruz

San Pedro de Tejada

El románico en el norte de Burgos

La ermita de San Pedro de Tejada es uno de los máximos exponentes del románico burgalés

El retablo de San Pedro de Tejada data de comienzos del siglo XVI (1503-1506) y las tablas son obra de Fray Alonso de Zamora, también conocido como el Maestro de Oña.

En la actualidad no se conserva la estructura arquitectónica que podemos ver en esta fotografía.
Por su parte, el calvario de la parte superior se expone en el Museo Frederic Marés de Barcelona.

En el cuerpo superior podemos ver varias escenas de la tradición cristiana, como la Misa de San Gregorio. En el centro podemos encontrar la figura del patrón del monasterio, San Pedro, caracterizado por las llaves que cuelgan de su brazo izquierdo.

El retablo se estructura en dos cuerpos, con cinco calles cada uno.
En la zona inferior podemos ver representados a distintos santos, como San Andrés, San Juan Bautista, San Juan Evangelista o Santiago.
En la tabla central encontramos una imagen de Cristo en actitud de bendecir con las llagas de la Pasión.

Pincha en la imagen para ver el retablo en la actualidad

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Fotografía de Rowanwindwhistler (CC BY-SA 3.0)

Retablo de La Merced

Representación de escenas marianas

Tanto la iglesia como el convento comenzaron a construirse a finales del siglo XV. La desamortización de 1836 supuso un duro golpe para su patrimonio.

Las tablas que podemos contemplar hoy en el museo son solo algunas del gran retablo mayor realizado por Felipe Bigarny y su hijo Gregorio Pardo a mediados del siglo XVI.
La desamortización hizo que se perdieran el resto de los relieves, aunque gracias a ello se pudieron salvar del incendio que tuvo lugar en el templo en 2001.

En estas ocho tablas podemos ver:
- Nacimiento de la Virgen
- La presentación en el templo
- La Visitación
- La adoración de los pastores
- El Bautismo de Jesús
- La entrada en Jerusalén
- La Ascensión
- Pentecostés.

Pincha en las escenas para descubrirlas

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Retablo Santa María la Real de Vileña

El retablo salvado del fuego

El retablo fue comprado en 1964, un año antes de que se quemara el convento.

Este retablo fue realizado por Pedro López de Gámiz a finales del siglo XVI, tal como se puede leer en la inscripción de su banco, siguiendo el estilo romanista característico de este periodo.

En la calle central del retablo encontramos una Asunción en la parte inferior y un Descendimiento en la zona superior.

Vemos que frente a los dos ejemplos anteriores, en este caso el elemento decorativo principal es la escultura.

A ambos lados de la Asunción encontramos a dos santos, que suelen aparecer juntos: San Benito de Nursia y San Bernardo de Claraval.

Piezas del monasterio

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Otras piezas de Vileña

Fragmentos de retablos del monasterio

Puertas de tríptico

Santos Juanes, San Benito y San Bernardo

Fragmentos de políptico

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Bibliografía

  • BARDECI, Inocencio Cadiñanos: El Monasterio de Santa María la Real de Vileña, su museo y cartulario. Caja de Ahorros Municipal de Burgos, 1990.
  • CASTILLO, Belén: Guía breve. Museo de Burgos, Junta de Castilla y León, 1997.
  • DE MIRANDA, Juan Arias: Apuntes históricos sobre la Cartuja de Miraflores de Burgos. Imprenta de Pascual Polo, 1843.
  • ELORZA, Juan Carlos; CASTILLO, Belén y NEGRO, Marta: 150 años (1846-1996) del Museo de Burgos, Junta de Castilla y León, 1996.
  • LÓPEZ SOBRADO, Esther; DÍAZ PEDROSA, Pedro Mª e IBAÑEZ CONESA, Jesús R.: Descubriendo el Patrimonio, Junta de Castilla y León, 2006.
  • OSABA, Basilio y ERECHUN, R. Las tablas hispano-flamencas de San Pedro de Tejada (Burgos). Bellas artes, 1974, no 36, p. 26-32.

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