LA BARCAROLA Projecte artístic i educatiu

Proposta elaborada per l'equip de LiceuAprèn

LA BARCAROLA Projecte artístic i educatiu

Veure l'enregistrament de la sessió de formació 22-23

Liceuaprèn amb l'escola

Peracabar

La transformació

Propostes per escoltar

Projecte educatiu

Selecció musical

Fitxa artística

Índex

Vols conèixer una mica més de La Barcarola?

1. Fitxa artística

© David Ruano

Direcció d’escena Juan Pablo Mendiola Direcció musical Francesc Valldecabres Arranjaments musicals Isabel Latorre Artista plàstica Patossa Escenografia Los reyes del mambo Producció Gran Teatre del Liceu

• La Barcarola és un espectacle pensat per a nenes i nens a partir de 3 anys.
• Un espectacle on música, imatge i il·lustració interactuen en directe per embolcallar el públic infantil d’una experiència sensorial immersiva i impactant.
• Música que ajuda a mirar i imatge que ajuda a escoltar: connexió de llenguatges per imaginar, sentir, crear i créixer.
• Un viatge de descoberta on dos cantants, dos músics i una il·lustradora interpretaran una selecció d’àries d’òpera molt conegudes que han estat curosament arranjades per atraure el públic infantil.
• Les versions de les músiques que podreu escoltar a l’espectacle són en alguns casos força diferents a la partitura original. Pot ser enriquidor per als infants percebre aquesta transformació.
• La proximitat amb els intèrprets que facilita la sala Foyer del Liceu permet una connexió molt directa del públic amb l’escena.

UN VIATGE IMMERSIU Part 2#

UN VIATGE IMMERSIU Part 1#

Textos i traduccions

2. Selecció musical

LLISTA D’SPOTIFY AMB LES MÚSIQUES

1. Introducció a La barcarola: Belle nuit, ô nuit d’amour Els contes de Hoffmann / JACQUES OFFENBACH (1819-1880) 2. Duo de Papageno i Papagena: Pa, pa, pa, pa La flauta màgica / WOLFANG AMADEUS MOZART (1756-1791) 3. Havanera: L'amour est un oiseau rebelle Carmen / GEORGES BIZET (1838-1875) 4. Ària: La donna è mobile Rigoletto / GIUSEPPE VERDI (1813-1901) 5. Cançó de la nina: Les oiseaux dans la charmille Els contes de Hoffmann / JACQUES OFFENBACH (1819-1880) 6. Romança: Una furtiva lagrima L’elixir d’amor / GAETANO DONIZETTI (1797-1848) 7. Quodlibet operístic en ¾ - Ària: O mio babbino caro Gianni Schicchi / GIACOMO PUCCINI (1858-1924) - Cor dels esclaus hebreus: Va pensiero Nabucco / GIUSEPPE VERDI (1813-1901) - Ària: Casta diva Norma / VINCENZO BELLINI (1801-1835) - Brindis: Libiamo ne'lieti calici La Traviata / GIUSEPPE VERDI (1813-1901) 8. Duetto buffo di due gatti GIOACHINO ROSSINI (1792-1868) 9. Cavatina: Largo al factotum El barber de Sevilla / GIOACHINO ROSSINI (1792-1868) 10. Ària de la Reina de la Nit: Der Hölle Rache in meinem Herzen La flauta màgica / WOLFANG AMADEUS MOZART (1756-1791)

Transformació

Interacció dels llenguatges visual, plàstic i musical

Escolta en els infants d’educació infantil

Propostes per escoltar les músiques

Propostes de creació musical i plàstica

Sessió de formació amb la Patossa

3. Projecte educatiu de La Barcarola

Conversa entre David Bueno i Anna Forés Càtedra de Neuroeducació de la Universitat de Barcelona

Reflexions sobre l'audició musical a l'escola

ART I CREATIVITAT

4. Propostes per escoltar

1. Belle nuit, ô nuit d’amour

7. O mio babbino caro

6. Una furtiva llàgrima

5 Les oiseaux dans la charmille

4. La donna è mobile

3. L'amour est un oiseau rebelle

2. Pa, pa, pa, pa

13. Der Hölle Rache

12. Largo al factotum

11. Duetto buffo di due gatti

8. Va pensiero

9. Casta Diva

10. Libiamo ne'lieti calici

Aquest duet, denominat popularment com La barcarola, és el fil conductor d'aquest espectacle. Una barcarola és una cançó folklòrica que interpretaven els gondolers venecians. Per tant, les propostes didàctiques al voltant d'aquesta música ens poden ajudar a transportar-nos a Venècia i als seus canals d'aigua.

INTRODUCCIÓ A LA BARCAROLA: BELLE NUIT, Ô NUIT D’AMOUR

Aquest duet està ple d’emoció, ja que Papageno ha estat tota l’obra pendent de trobar-se amb la seva Papagena. Papageno i Papagena ens transporten amb un diàleg despreocupat i divertit a un ambient alegre, dinàmic i colorit.

DUO DE PAPAGENO I PAPAGENA: PA, PA, PA, PA

P5

“L'oiseau que tu croyais surprendre, battit de l'aile et s'envola.“L’ocell que et pensaves tenir, bat les ales i s’envola.

La protagonista d'aquesta ària és Carmen, una bella gitana de temperament fort que amb veu de mezzosoprano interpreta aquest fragment tan conegut.

HAVANERA: L'AMOUR EST UN OISEAU REBELLE

P5

El protagonista d'aquesta ària és el Duc de Màntua, un home despreocupat i insensat que actua amb poca formalitat. La seva expressió és lleugera i volàtil, “com una ploma al vent”.

ÀRIA: LA DONNA È MOBILE

La protagonista d’aquesta ària és Olympia, una nina autòmat. Olympia es para de tant en tant, i Spalanzani ha de donar-li corda per poder continuar. Podem presentar el personatge abans d’escoltar l’audició i establir una conversa al voltant de com s’imaginen que pot ser la música d’aquesta nina autòmat que vol cantar com una nina de veritat: Tenim alguna “nina de corda” a la classe? Què passarà quan la nina es quedi sense corda? Què li passarà a la música? Amb quin instrument o objecte podríem fer un so semblant al de “donar corda” a una “nina de corda”?

CANÇÓ DE LA NINA: LES OISEAUX DANS LA CHARMILLE

“Una furtiva lacrima negli occhi suoi spuntò.“Una llàgrima furtiva va traspuntar en els seus ulls.

L’home que canta aquesta música està molt trist i afligit perquè potser mai tornarà a veure a la seva estimada. Per tant, és important connectar amb el caràcter melancòlic d’aquesta música i crear un clima adequat i segur per disposar-los a escoltar, a sentir i a expressar diferents emocions.

ROMANÇA: UNA FURTIVA LACRIMA

P5

Aquesta ària destaca per l’expressió de la seva simplicitat lírica. La delicadesa i la força musical d’aquest fragment requereix un clima adequat que ens permeti connectar amb aquesta música a través d’una escolta molt emotiva. També és important crear expectació abans de l’escolta, com pot ser avançar el tipus de veu que escoltarem: “Escoltarem una noia amb una veu molt maca i especial”.

ÀRIA: O MIO BABBINO CARO

Una de les característiques més representatives d’aquesta música a la seva versió original és que està interpretada per un cor mixt. L’audició comença amb una petita introducció amb molts contrastos i una sobtada entrada de l’orquestra en fortissimo, que dóna pas a l’entrada del lament del cor. Amb grandesa i majestuositat, el cor representa un ambient nostàlgic recordant la terra natal.

COR DELS ESCLAUS HEBREUS: VA PENSIERO

És de nit i la lluna il·lumina el bosc sagrat dels druides, quan la sacerdotessa Norma dirigeix una pregària a la lluna. Comença doncs aquesta oració amb una de les àries del bel canto més difícils d'interpretar, i no precisament pel seu virtuosisme. Una melodia fràgil i misteriosa que ens acaricia l'ànima amb dolçor, respecte i veneració.

ÀRIA: CASTA DIVA

Aquest fragment ens transporta a una autèntica festa. Es tracta d'un dels brindis més coneguts del gènere operístic. Primerament apareix cantant el tenor i després intervé la soprano. Finalment, un diàleg entre la soprano i el tenor ens porten al moment més festiu de la celebració, amb l'arribada de tots els convidats i la intervenció del cor. Per escoltar aquesta música, podem recrear el context i promoure un ambient festiu, amb cintes, garlandes o confeti.

BRINDIS: LIBIAMO NE'LIETI CALICI

Aquest duet és molt atractiu per als alumnes, tant pel context i el significat de l’obra com per la seva sonoritat. La lletra és la repetició de l’onomatopeia «miau» (que representa el miol d’un gat). Aquesta obra és bàsicament un diàleg de miols entre dos gats.

DUETTO BUFFO DI DUE GATTI

“Rasori e pettini, lancette e forbici, al mio comando tutto qui sta. Pronto prontissimo son come il fulmine: Sono il factotum della citta.“Raors, tisores, llanceta i pintes, tot és aquí al meu servei. Ràpid, rapidíssim, sóc com el llamp: Sóc el factòtum de la ciutat!

Comença el dia a Sevilla i apareix cantussejant Figaro, un barber de professió. El terme “factòtum” prové del llatí i el seu significat literal és “el que ho fa tot.” El protagonista és un barber que es presenta a la gent cantant de forma extravertida i amb una alegria desbordant. Les repeticions de "Figaro" abans de la secció final són una icona dins del repertori operístic, que per la seva complexitat la converteixen en una de les àries referents per a veu de baríton.

CAVATINA: LARGO AL FACTÒTUM

La traducció del títol d’aquesta ària és “La venjança de l'infern bull en el meu cor”. És un fragment ràpid i amb un registre molt agut, que destaca per la seva complexitat i exigència tècnica i vocal. Així doncs, podem imaginar que serà un fragment dramàtic i que estarà carregat de tot menys de suavitat i tendresa. No obstant això, és un fragment que pot fascinar els nens per la seva espectacularitat. És també una de les àries més conegudes del repertori operístic per a soprano.

ÀRIA DE LA REINA DE LA NIT: DER HÖLLE RACHE IN MEINEM HERZEN

Veure fragment de Patossa, artista visual de La Barcarola

https://patossa.com/ https://patossa.com/portfolio/la-barcarola/

A La Barcarola, la Patossa treballarà amb diferents tècniques i propostes: una d’elles serà la transformació d’objectes per convertir-los en personatges que prendran una nova vida i una nova dimensió. Per la seva banda, les músiques de La Barcarola també seran versions d’àries, duets i cors d’òpera, en alguns casos amb arranjaments força diferents a la partitura original, per tant també transformats.

5. La transformació

@patossa

1. Fer canviar de forma una cosa 2. Canviar d'aspecte alguna cosa sense alterar-ne les característiques principals 3. Convertir una cosa en una altra de diferent

La transformació d'objectes

Posar els infants en situació de transformar un objecte els obliga a observar, a analitzar –a la seva manera– les característiques d’aquell objecte, a fer associacions, a imaginar, i finalment a deixar-se anar en el procés creatiu amb l’ajut de les tècniques i els materials que els adults els puguem oferir o que ells mateixos puguin explorar. Pel que fa als materials que oferim als infants en aquest procés de transformació, qualsevol material natural, qualsevol objecte quotidià, pot ser susceptible a ser transformat, a convertir-se en un nou objecte, en un personatge. Una nova identitat, una nova vida, on l’essència de l’objecte inicial persistirà.En aquest procés creatiu es pot donar en múltiples contextos:

• Que la vida d’aquell nou objecte no tingui per què ser perdurable en el temps. És a dir, es pugui posar els infants a explorar i a investigar amb els materials sense buscar un resultat final molt concret i definitiu, sinó tot el contrari, que el fer i desfer esdevingui un joc que ens permeti imaginar i crear per un mateix objecte múltiples noves realitats.
• Per contra, també podria ser que la consigna fos més concreta i que l’educador/a proposés als infants d’escollir un objecte per tal de transformar-lo en un nou personatge. En aquest cas, sense perdre mai l’exploració i l’experimentació amb els materials, és possible que, en funció de l’edat dels infants, els hàgim de donar un cop de mà a l’hora de fer possible allò que estan imaginant: ajudar-los a fixar els elements, fer-los fotografies que els permetin moure i jugar amb aquell nou personatge, etc.
• Aquest procés creatiu pot ser molt diferent si la consigna és individual o col·lectiva, si la creació del nou personatge ha de ser fruit del diàleg, la interacció i la cooperació amb altres companys.

Dels nous personatges a la música

Aquest nou personatge ens pot servir per jugar, per interaccionar-hi a través del llenguatge plàstic i també a través de la música:

• Interaccionar-hi des del moviment mentre escoltem una música de La Barcarola.
• Convidar els infants a sonoritzar els diferents elements que formen el nou personatge (posem música al cabell, als ulls...). Aquest diferents sons ens poden portar a una creació col·lectiva on el propi personatge pot esdevenir la partitura de la nostra música.
• Que el personatge serveixi d’excusa per posar els infants en situació de crear músiques individualment o en parelles fent dialogar aquests personatges a través de la música que puguin ells mateixos produir: com podríem fer una música que agradés al nostre personatge?

LA BARCAROLA A LA NOSTRA ESCOLA

Des de LiceuAprèn us facilitem informacions i materials per tal que cada equip de mestres, de forma compartida, dissenyeu la seva pròpia proposta al voltant de La Barcarola que s'adeqüi al vostre projecte i a la vostra organització (espais, racons, tallers, sessions de música amb l’especialista, etc.).

• Fer créixer el nostre projecte artístic i musical.

• Generar situacions d’audició compartida.
• Generar situacions de creació sonora.
• Descobrir uns fragments d’òpera molt presents a la nostra cultura.
• Explorar propostes de connexió entre llenguatges
• Generar expectativa i desig amb els infants per anar a veure La Barcarola: parlar-ne, haver escoltat algunes de les músiques, etc.
• Implicar les famílies en el projecte, si es considera.

Què ens pot aportar?