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Biographie, contexte

Le mouvement, le style et le genre

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Amedeo Modigliani est né en Italie en 1884 et mort à Paris en 1920.Il est une figure de la Bohème parisienne mais aussi caractérisé comme un artiste maudit, puisqu'il est mort dans la misére et l'alcool.Les années 1900-1920 sont souvent appellées les Années folles et témoignent d'un foisonnement de création et d'idées, la formation de nouveaux courants d'expressions artistiques rejetant les traditions classiques.

Portrait de Madame Kisling, par ModiglianiPeint en 1917, ce portrait représente sans doute la femme d'un des amis de Modigliani Moïse Kisling. Modigliani peignait souvent les portraits de ses proches et ses amis, la plupart des figures de la vie culturelle parisienne des années 1900

Modigliani est connu pour ses nombreux portraits, dont on pourrait dire qu'ils font partie de la peinture figurative - représentant des êtres humains - mais leur forme étirées aux traits exagérés est une caractéristique d'un style plus expressioniste ou fauviste, c'est à dire où la couleur et les formes mouvantes prédominent plus que la représentation mimétique du réel.

C'est le portrait d'une femme, en gros plan, qui semble être habillée à la mode masculine, avec une veste noire et une cravate rouge, une touche de couleur assez brutale qui se retrouve dans sa bouche. Son cou étiré, marque du style de Modigliani, est fin et droit tandis que sa tête est penchée sur le côté. Deux yeux bleus flous sont entourés de ses cheveux coupés courts, "à la garçonne". L'arrière-plan est sombre, sans formes distinctes.

Malgré la déformation des traits, on devine facilement que ce portrait est celui d'une femme à l'air assuré, ou fier. Les touches de couleurs rouges attirent le regard à la fois sur sa bouche, assurément féminine, que sur sa cravate masculine. Un jeu de genre à mode dans les années folles. Le casque court de ses cheveux cernent son visage, penché sur le côté comme concentré à écouter ou à observer le spectacteur qui ne peut que deviner son regard perdu dans le flou bleu.Sa bouche pincée sculptée par les traits anguleux de ses joues renforce cette expression sérieuse et pleine d'intelligence.

Le mouvement, le style et le genre

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Le titre, l'artiste

Biographie, contexte

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Claude Monet est une figure de l'impressionisme français, né à Paris en 1840 et mort à Giverny en 1926.Il est connu pour ses peintures de nature, de jardins, de fleurs (les Nymphéas), jouant avec la lumière et les effets de la journée, il peignait parfois le même paysage plusieurs fois

Le mouvement pictural de l'impressionisme est également un mouvement en défiance aux canons de la peinture de l'époque, et qui évolue en marge des salons d'art traditionnel. Les artistes jouent avec la lumière et ses effets sur les formes. Des couleurs vives priment sur une représentation fidèle à la réalité

Un chemin s'étire du premier plan à l'arrière-plan, avec des pots de fleurs au premier plan. La perspective montre un chemin qui monte, un effet d'élévation bloqué par la maison en arrière-plan et ses quelques marches devant lesquelles se trouvent deux personnages à la figure floue, entourés de tournesols chatoyants.Le personnage au premier plan, un jeune garçon aux traits flous, joue avec un chat, également entourés de fleurs.

On devine que les personnages de ce tableau font parti de la famille de Monet, et le jeune garçon au premier plan semble venir du groupe laissé derrière, dans un mouvement vers le peintre devenu spectateur de la scène.Le bleu des vases au premier plan se mélange avec le vert de la nature qui se mélange et s'élève au-delà des personnages jusqu'au bleu du ciel, la nature est peinte avec plus de lumière que les personnages et semble les dominer.

Jardin de l'artiste à Vétheuil est un tableau de Claude Monet datant de 1881.Ce tableau fait parti d'un projet concentré autour de sa maison à Vétheuil, en France.

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Edward Hopper,Cape Cod Evening 1939

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