Want to make creations as awesome as this one?

Transcript

Światowy

Dzień sztuki

15 kwietnia

Światowy Dzień Sztuki obchodzony jest corocznie 15 kwietnia. Święto zostało ustanowione w 2011 roku z inicjatywy Międzynarodowego Stowarzyszenia Sztuk Plastycznych, a na datę obchodów wyznaczono dzień urodzin Leonarda da Vinci- jednego z najwybitniejszych twórców w historii.

Celem obchodów jest promowanie sztuki i zwiększanie świadomości społeczeństwa międzynarodowego wobec dziedzin kultury i sztuki. Światowy Dzień Sztuki ma zwrócić uwagę społeczeństwa na rolę sztuki we współczesnym życiu.

Tego dnia, zazwyczaj, organizowane są wydarzenia artystyczne- wystawy malarskie, plenery, spotkania z artystami czy warsztaty z różnych dziedzin sztuki.

W tym roku, z przyczyn oczywistych, świętowanie przeniesiono do świata wirtualnego.

Sztuka większości z nas kojarzy się głównie z malarstwem lub rzeźbą.

Każdy z was zapewne słyszał o Leonardo da Vinci czy Pablo Picasso. Albo przynajmniej widział niektóre z ich obrazów. Być może kojarzycie malarza bez ucha albo obraz błazna siedzącego na tronie?!

Ale czy wiecie coś na temat sztuki współczesnej? Sztuki, która zamiast z muzeum, spogląda na nas chociażby z ulicy? Czy wiecie co to są vlepki? Gdzie można podziwiać deskale? Kim jest Banksy?

Na te i wiele innych pytań postaram się odpowiedzieć w tej prezentacji.

'Dzień Sztuki' to, z założenia święto, w trakcie którego sztuka niemal dosłownie wychodzi na ulice. Z tego właśnie powodu zajmiemy się dzisiaj tzw. STREET ART- czyli sztuką uliczną.


SPOKOJNIE! Będzie też trochę o tym, na którego cześć cały ten Światowy Dzień Sztuki ;)

Sztuka według definicji, to część dorobku kulturowego cywilizacji, manifestująca się poprzez utwory, w tym dzieła artystyczne.

Zdaniem niektórych, pojęcie sztuka jest niemożliwe do kompletnego określenia. Sztuka spełnia rozmaite funkcje, m.in. estetyczne, społeczne, dydaktyczne, terapeutyczne.

Niegdyś w poczet sztuk zaliczano, oprócz malarstwa i rzeźby, wiele rzemiosł, takich jak garncarstwo, czy krawiectwo, ale także np. retorykę (wszystko co tworzy się wg jakiś zasad). Z czasem zaliczono do niej również muzykę, teatr czy taniec.

W dzisiejszym świecie, sztuką może być tak naprawdę wszystko, co spotykamy w ciągu naszego życia. Mówi się, że każdy może swój twór określić dziełem sztuki i każdy może okrzyknąć się artystą.

leonardo da vinci

“Już dawno temu zauważyłem, że ludzie osiągnięć rzadko kiedy siadają z założonymi rękami i pozwalają, aby rzeczy im “się zdarzyły”. To oni wychodzą na zewnątrz i zdarzają się rzeczom”.

Leonardo da Vinci, właśc. Leonardo di ser Piero da Vinci (1452-1519)włoski malarz i wynalazca. Był prawdziwym archetypem człowieka renesansu. Zajmował się nie tylko malarstwem, ale też architekturą, filozofią, muzyką, pisaniem, matematyką, anatomią, rzeźbiarstwem. Uchodził za genialnego wynalazcę. Wiele z wymyślonych przez niego urządzeń do tej pory zachwyca inżynierów. Wśród jego pomysłów były maszyny hydrauliczne, zamek kołowy, czołg miotający kamienie, a nawet maszyna latająca ze skrzydłami i koparka.

Prywatnie- przystojny Włoch mający na sercu dobro zwierząt, a zawodowo zajmujący się, dziś byśmy powiedzieli, efektami specjalnymi. Ponadto, lubiący jaskrawą garderobę oraz eksperymenty technologiczne.

CIEKAWOSTKI O LEONARDO DA VINCI

1.Urodził się 15 kwietnia 1452 roku niedaleko miejscowości Vinci.

2.Jego pełne imię brzmi Leonardo di ser Piero da Vinci.

3.Pochodził z nieprawego łoża - był synem prawnika Ser Piero i chłopki imieniem Caterina.

4.Nigdy nie ukończył żadnej szkoły.

5.Szlify malarskie ćwiczył pod okiem florenckiego malarza Andrea del Verrocchio.

6.Mimo iż przez wiele lat uważano, że był mańkutem, Leonardo da Vinci był oburęczny.

7.Potrafił jednocześnie pisać jedną ręką i malować drugą.

8.Wypracował umiejętność pisania lustrzanego, z którego korzystał, gdy notował istotne znaleziska i pomysły.

9.Wykorzystywał lustro, by dzięki odwróconej perspektywie oceniać efekty swojej malarskiej twórczości.

10.Fascynował się inżynierią wojskową, a jego szkice wyprzedzały epokę, w której żył. Był autorem między innymi projektu machiny latającej, spadochronu, czy czołgu.

11.Pozostawił po sobie mnóstwo notatek, z których wynika, iż inżynieria była dla niego ważniejsza od malarstwa – notatki zawierały bowiem przeważnie projekty techniczne.

12.Anatomii człowieka uczył się dzięki sekcjom zwłok.

13.Jeszcze przed narodzinami Mikołaja Kopernika i powstaniem teorii heliocentrycznej stwierdził, że Słońce się nie porusza.

14.Był wegetarianinem.

15.Z relacji mu współczesnych wynika, iż był mężczyzną ponadprzeciętnej urody o pięknym głosie.

16.Leonardo da Vinci uchodził za obrońcę zwierząt. Stanowczo potępiał popularne w XV-wiecznych Włoszech polowania.

17.Podobno był żartownisiem.

18.Słynął z braku cierpliwości.

19.Mimo świadomości rozlicznych talentów, uważał się za nieudacznika.

20.Zmarł 2 maja 1519 roku, najprawdopodobniej w wyniku powikłań po przebytym udarze mózgu.


Najbardziej znane obrazy:


1. Dama z gronostajem

2. Mona Lisa


3. Zbawiciel Świata

4. Ostatnia wieczerza




Szkice i rysunki








Vincent van gogh

Vincent przyszedł na świat 30 marca 1853 roku w niewielkiej wiosce Groot-Zunderf leżącej niedaleko Bredy w południowej Holandii. Jego rodzicami była Anna Cornelii i Theodorus van Gogh. Swoje imię otrzymał na cześć swojego dziadka oraz ku pamięci narodzonego jako martwy płód brata.

Jego młodzieńczym marzeniem było zostanie pastorem.

Malarzem został w wieku 27, ale doceniony został dopiero po swojej śmierci. Jego twórczość wywarła poważny i znaczący wpływ na sztukę XX w.

Vincent van Gogh zmarł 29 lipca 1890 r. Auvers-sur-Oise (najprawdopodobniej strzelił sobie w pierś z rewolweru).

"Normalność jest jak utwardzona droga: wygodnie jest nią chodzić, ale nie rosną na niej żadne kwiaty."

SZEŚĆ SŁONECZNIKÓW

AUTOPORTRET

GWIEŹDZISTA NOC

Ciekawostki o van Goghu

1. Ojciec Vincenta był pastorem kościoła ewangelicko-reformowanego, matka pochodziła z Hagi.

2. Vincent w czasie edukacji szkolnej opanował język angielski, niemiecki i francuski.

3. Jako młody człowiek Vincent bardzo dużo czytał.

4. Pierwszą pracę Vincent podjął w firmie zajmującej się handlem dziełami sztuki.

5. Osobą, która dostrzegła talent u Vincenta był jego brat, Theo.

6. Pierwszym nauczycielem malarstwa i mentorem Vincenta van Gogha został jego kuzyn, wzięty malarz, Anton Mauve.

7. Przekonany o istnieniu związków między kolorem a muzyką van Gogh zaczął pobierać lekcje muzyki i śpiewu.

8. Van Gogh pracował bardzo szybko, kończył dzieło podczas jednego seansu, malując bez przerwy.

9.Uwielbiał spacerować. Raz przeszedł ponad 160 km, aby odwiedzić swoją siostrę. Podróż z Londynu do Ramsgate zajęło mu trzy dni.

10. Van Gogh był uzależniony od absyntu. Zawarty w tym trunku tujon miał działania halucynogenne i wywoływały między innymi psychozę.

11. Vincent obciął sobie dolną część prawego ucha.

12. Vincent van Gogh sprzedał tylko jeden obraz za życia.

13. Van Gogh cierpiał na hipergrafię. Odczuwał ciągłą potrzebę pisania lub innej formy graficznej

14. "Gwiaździsta noc" została namalowana we francuskim szpitalu psychiatrycznym, w którym malarz przebywał po epizodzie psychotycznym.

15. "Smutek będzie trwać wiecznie" tak brzmiały ostatnie słowa van Gogha.

Pablo Picasso

"Sztuka czyści duszę

z codziennej warstwy kurzu"

Pablo Picasso ur. 25 października 1881 roku w Maladze, zm. 8 kwietnia 1973 roku w Mougins) – hiszpański malarz, rzeźbiarz, grafik, ceramik oraz poeta[1], uznawany za jednego z najwybitniejszych artystów XX wieku. On i Georges Braque są twórcami nurtu malarstwa zwanego kubizmem.

Pablo Picasso od najmłodszych lat przejawiał talent plastyczny, z radością odkryty i rozwijany przez ojca, który sam także trochę malował. Legenda głosi, że mały Pablo osiągnął biegłość w sztuce rysunku, zanim jeszcze nauczył się rozróżniać litery.

Picasso należał do grona najwybitniejszych i najlepiej rozpoznawalnych malarzy XX wieku. Był także twórcą niezwykle płodnym: na przestrzeni lat ukończył kilka tysięcy obrazów.


CIEKAWOSTKI O PICASSIE

1.Pablo Picasso urodził się 25 października 1881 roku w Maladze.

2.Na chrzcie nadano mu długą listę imion: Pablo, Diego, Jose, Francisco de Paula, Juan Nepomuceno, Maria de los Remedios, Crispin Cryspiniano de la Santisima Trynidad.

3.Ojca Picassa, z powodu jasnej karnacji i rudawych włosów nazywano Anglikiem.

4.W La Coruna czternastoletni Pablo miała swoją pierwszą wystawę, w sklepie z parasolami.

5.Pierwsze obrazy, zgodnie z hiszpańskim zwyczajem, młody twórca podpisywał nazwiskami obojga rodziców. Później używał tylko panieńskiego nazwiska matki.

6. Od 1909 roku Picasso zaczął odnosić pierwsze sukcesy finansowe.

7. Był członkiem partii komunistycznej.

8. Picasso był tytanem pracy, do ostatnich dni rysował, rzeźbił, lepił w glinie. 9. Tworzył własne interpretacje obrazów ukochanych mistrzów.
10. Pablo Picasso był jednym z podejrzanych o dokonanie kradzieży z Luwru słynnego obrazu Mona Lisa.

11. ' Ołówek' to słowo, podobno wymówił mały Pablo jako pierwsze.

12. Z siedmiu kobiet które odegrały największą role w życiu Picassa dwie popełniły samobójstwa, a dwie inne oszalały.

13. Pablo Picasso miał około 163 cm wzrostu.

14. Przez wiele lat hodował gołębie. Imię jego córki Paloma, to po hiszpańsku gołąb.

15. Najdroższym obrazem Pablo Picasso jest “Kobiety z Algieru” namalowany w 1955 roku. W 2015 roku sprzedany został za 179,4 milion dolarów.


ZNANE OBRAZY


1. Złota Muza




2. Dziewczyna przed lustrem




3. Pigmejka


4. Autoportret




5. Sen



6. Panny z Avinionu

Jan Matejko

„Sztuka jest obecnie dla nas pewnego rodzaju orężem w ręku: oddzielać sztuki od miłości ojczyzny nie wolno!”

Jan Alojzy Matejko urodził się 24 czerwca 1838 roku w Krakowie, zmarł natomiast 1 listopada 1893 roku, również w Krakowie. Był polskim malarzem, historiozofem, twórcą obrazów historycznych, w tym batalistycznych oraz wspaniałym portrecistą. Był mecenasem sztuki i filantropem. (W okresie powstania styczniowego, na przykład, pomagał powstańcom materialnie, nie mogąc brać udziału w walkach ze względu na słaby wzrok.)

Realizm i dokumentalizm to cechy rozpoznawcze jego twórczości.

Swoimi pracami Jan Matejko odzwierciedlał ogromny patriotyzm i oddanie ojczyźnie. Nie potrafiąc w inny sposób odnieść się do historii, malował swoje wizje ważnych faktów.


ZNANE OBRAZY


1. Stańczyk



2. Hołd Pruski


3. Konstytucja 3 Maja


4. Astronom Kopernik, czyli rozmowa z Bogiem

5. Jan Kochanowski nad zwłokami Urszulki

Lorem ipsum dolor sit amet, consectetuer adipiscing elit, sed diam nonummy nibh euismod tincidunt ut laoreet dolore magna aliquam erat volutpat.

murale

"Murale" (hiszp. mural - ścienny) - nazwa pochodzenia hiszpańskiego oznaczająca w skrócie dekoracyjne malarstwo ścienne;Murale można zdefiniować jako wielkoformatową grafikę na ścianach budynków.

Mural Kory na ulicy Nowy Świat w Warszawie

Przykładowe Murale z Polski


vlepki

Wlepka to mała, samoprzylepna forma plastyczna tworzona z myślą o ingerencji w przestrzeń publiczną. Przylepiana na ogół bez zezwolenia, przez co traktowana jako wandalizm.
Początkowo wlepki były formą protestu, narzędziem propagandy, teraz mają znacznie szersze zastosowania. Królują w sferze street art’u, są bronią kibica i marketingowca. Barwią przestrzeń miejską, bawią, uczą i informują,


graffiti

Graffiti to nazwa zbiorcza twórczości artystycznej, bazującej na umieszczaniu np. obrazów, podpisów, rysunków w przestrzeni publicznej (na mostach, murach itp) lub prywatnej za pomocą różnych technik, najczęściej malowania sprayem lub pędzlem i sprayem przez szablon . Graffiti zazwyczaj tworzone jest anonimowo i bez odpowiednich zezwoleń.

Graffiti, przez jednych traktowane jest jako akt wandalizmu , przez innych – jako forma sztuki.

Jakbyśmy go nie postrzegali, nie da się zaprzeczyć, że jest ono bardzo popularne- zwłaszcza w dużych miastach.

Graffiti dzieli się na te malowanie „z ręki”, a więc za pomocą samych farb, oraz na malowanie polegające na przykładaniu do ściany wcześniej wykonanych, najczęściej stosunkowo niewielkich, szablonów i pokrywaniu wolnych obszarów farbą.

Graffiti szablonowe, zyskało w ostatnich latach olbrzymią popularność za sprawą, tworzącego głównie w tej technice Banksy’ego. Nie znaczy to , że jest to nowy nurt. Przeciwnie! Graffiti szablonowe obecne było w Polsce na długo przed eksplozją popularności street artu.

W czasie II wojny światowej posługiwali się tą techniką żołnierze małego sabotażu, a po wojnie propaganda komunistyczna.

Kultura jest jak mur, na którym

w młodości chce się zostawić swój ślad. Ot- takie graffiti!

Banksy- to jeden z najbardziej znanych artystów street art'u. Jego dokładna tożsamość nie jest znana. W przeciwieństwie do jego prac. Banksy używa różnych technik do przekazywania swoich wiadomości, najczęściej humorystycznych lub związanych z polityką. Jego oryginalna forma sztuki ulicznej, łącząca ze sobą graffiti i charakterystyczną technikę szablonową oraz odważne i często bardzo ryzykowne umiejscowienie prac, zyskała uznanie artystów i została zauważona przez media.




Biesczadzkie Deskale

"Drewnale” czy też „deskale” to inspirowane starymi fotografiami wiejskie odpowiedniki murali- portrety mieszkańców powstające na ścianach drewnianych domów i zabudowań gospodarskich. Często przedstawiają zmarłych.


Malowanki Zalipiańskie

Co prawda malowidła na domach w Zalipiu niewiele mają wspólnego ze street art'em, ale przy okazji murali czy deskali, nie mogło ich zabraknąć. Zalipiańskie wzory to przykład, wciąż żywej i kultywowanej sztuki ludowej. Sztuki, która zachwyca niemniej niż street art!

Tradycja malowania domów została zapoczątkowana ponad 100 lat temu, pod koniec XIX wieku, kiedy we wnętrzach izb używano otwartych palenisk, które na czarno okopcały ściany. Kreatywne mieszkanki nie chciały mieszkać w przygnębiająco czarnych przestrzeniach więc rozjaśniały wnętrza chat wapiennymi (białymi) plamami tzw. “packami”, które z czasem rozwinęły się w białe kwiaty na ciemny tle. Technika zmieniała się z czasem i ewoluowała w kolorowe kwiaty na jasnym tle, a kiedy miejsca w środku zaczynało brakować, kobiety wyszły z malarstwem także na zewnątrz budynków.

Felicja Curyło (która powszechnie uważana jest za 'matkę' zalipiańskich malowanek), rozpropagowała Zalipie i zalipiańską sztukę ludową na cały świat. To ona zorganizowała konkurs na malowanki naścienne, a ten konkurs ewoluował w konkurs, który w Zalipiu odbywa się po dziś dzień –konkurs “Malowana Chata”.





opracowała:

Magdalena Przybył- Szcześniak