Música 3º A

Carandá

3.º A

Mùsica

O FADO O Fado é um estilo musical, que nasceu nas ruas e vielas de Lisboa nos anos de 1800. É um tipo de música tipicamente Portuguesa, onde se cantavam temas relacionados com o quotidiano das pessoas mais desfavorecidas. A mais importante fadista desta época foi Maria Severa Onofriana, que se transformou num dos grandes mitos da história do Fado, por ser considerada a sua criadora. À medida que o Fado evoluía, apareciam mais pessoas a cantá‐lo como João Villaret, Ercília Costa, Alfredo Marceneiro, Fernando Farinha, Hermínia Silva, a grande Amália Rodrigues, Carlos do Carmo e mais recentemente Marisa, Carminho, Camané, Cuca Roseta, Ricardo Ribeiro e Ana Moura entre outros. Nos anos 30, surgiram as primeiras casas de fado, nos bairros históricos e típicos de Lisboa, que muito contribuíram para a evolução e divulgação deste estilo de música. Nestes locais, respira‐se a alma e o sentimento portugueses. Este estilo de música é geralmente cantado por uma só pessoa acompanhado por uma guitarra clássica e uma guitarra portuguesa. Os temas mais cantados no Fado são a saudade, a nostalgia, o destino, as corridas de touros e o dia‐a‐dia das gentes portuguesas. Em Novembro de 2011, o Fado foi considerado como Património Cultural e Imaterial da Humanidade pela UNESCO. O Fado, para um português, é mais do que música, pois sentimos na nossa alma a cada palavra, a cada nota da guitarra e cada som. A Guitarra Portuguesa, também chamada de guitarra de fado, está muito ligada a este estilo musical. Um não existe sem o outro! Esta guitarra é um instrumento com 6 pares de cordas e com uma caixa harmónica em forma de pera. A guitarra portuguesa foi o meio de transporte para as palavras, trinados e melodias cantadas pela voz do fadista. O Fado é património da humanidade e uma herança de todos nós Portugueses. Ana Cota

Instrumento musical : Guitarra elétrica O meu nome é Gabriel Oliveira, estudo no 3.º A e sou o número 9. Estive a estudar aulas de cavaquinho até ao ano passado, mas o meu instrumento musical preferido é a guitarra elétrica. É um instrumento que pertence à família das cordas. Este gosto por este instrumento surgiu porque o meu padrinho tem uma guitarra elétrica semiacústica.Este instrumento tem um som bonito. Existem dois modelos de guitarras elétricas, podem ser guitarras maciças ou guitarras semiacústicas. As guitarras maciças têm um som menos intenso que as guitarras semiacústicas. O som que a guitarra elétrica semiacústica faz é um som incrível que conforme me foi explicado, este som é sempre amplificado eletronicamente, tem um amplificador (aparelho) que aumenta o som das vibrações das cordas, este som é tão elevado que são utilizadas em vários tipos de música: no rock e na música pop. Gabriel Oliveira

Kizomba A minha escolha musical é o Kizomba, já que sou africano e está- me no sangue. Kizomba é um género musical e dança de origem angolana. O termo Kizomba significa festa que vem da expressão linguística Kimbudo. Como dança, podemos dizer que nasceu nos anos 80 em Luanda, após grandes influências musicais do Zouk (das Antilhas,) e têm como origem o Sembê. A dança do Kizomba é linda, sensual e muito contagiante que conquistou o mundo nos últimos anos com um som que fica no ouvido e seduz bastante a nossa alma. Kizomba é uma dança que permite ao par interpretar a música que estão a dançar e, de acordo com o casal, torna -se uma dança próxima co movimentos lentos e sensuais. Podemos dizer que dançar Kizomba é uma experiencia quente e única, porque depois de aprender só queremos é repetir a dança. Enzo Baptista

História do Piano O piano é um instrumento de cordas criado por Bartolomeo Cristofori em 1700 na Itália. Tem um teclado composto por 88 teclas com 52 brancas para as notas de maior escala. O piano é composto por uma caixa de madeira em torno de uma caixa de ressonância e cordas de metal. Quando se pressiona uma tecla, um martelo de madeira ou de plástico bate nas cordas e causa o som. O piano é um instrumento conhecido em todo o mundo para se tocar música clássica. Wolfgang Amadeus Mozart era um pianista famoso que tocava várias músicas como Eine Kleine Nachtmusik. Davi Farias

A HARPA A Harpa é um dos instrumentos de existência mais antiga. A harpa desenvolve um som inexprimível, impossível de se traduzir verbalmente, daí seu intenso poder de sedução. Ela tem a forma de um triângulo, e terá tido origem nos arcos utilizados para caçar que faziam barulho ao roçar na corda. Ela é tocada por meio de um método denominado “dedilho”, ou seja o som é criado através da vibração das cordas quando elas são ativadas pelos dedos dos instrumentistas. De origem antiga encontram-se vestígios deste instrumento no Egito e na Babilónia. Utilizada sobretudo na música erudita, foi um instrumento recorrente nas composições dos músicos românticos do seculo XIX. Eu gosto muito de ouvir tocar harpa porque vi uma menina a tocar no The Voice Kids e achei interessante a maneira como ela tocava e acompanhava com a sua voz. A música que ela estava a tocar era “Havana unana”. Rodrigo Lopes

O MEU INSTRUMENTO O meu instrumento é o piano. O piano é um instrumento musical de cordas que são percutidas por uma série de martelos acionados através de teclas. Surgiu no início do século XVIII, pelo fabricante Bartolomeu Cristofori, que o denominou pianoforte. O corpo do piano é composto por uma grande caixa de ressonância, cordas, mecanismo e pedais. Existem pianos de cauda que são grandes e horizontais e existem também pianos eletrônicos que não têm cauda, que é o caso do meu. O mecanismo do piano consiste num conjunto de cinquenta e duas teclas brancas (que antigamente eram de osso ou de marfim e que hoje em dia são geralmente de madeira maciça revestida a acrílico) e trinta e seis teclas pretas (que antigamente eram de ébano ou outra madeira escura e hoje em dia são geralmente de madeira maciça revestida a poliestireno) que o intérprete aciona e que, mediante um sistema de alavancas, move os martelos que batem nas cordas. Os pedais, dois ou três, permitem realizar efeitos de som, tais como a surdina ou a libertação da ressonância das cordas quando se soltam as teclas. José Ferraz

Bateria Desde pequenino, sempre gostei de tocar tambor. Lembro-me de ter tido vários tambores, que tocava com força. Aos três anos, recebi como prenda de Natal a minha primeira bateria: era muito fixe! Toquei tanto, tanto, que a bateria partiu-se aos bocados… E então o que é uma bateria? A bateria é um instrumento musical constituído por um conjunto de tambores e pratos de diferentes tamanhos e sons. É considerado um instrumento de percussão que é tocado por um único músico, o baterista, com a ajuda de baquetas, vassourinhas, ou até com as próprias mãos e pés. No início do século XX e com o desenvolvimento do pedal surgiram as primeiras baterias. Desta forma um único músico conseguiu tocar tambores, pratos e caixas ao mesmo tempo. Desde essa altura as baterias têm evoluído com melhores pratos, baquetas, etc. Ela é usada em vários estilos musicais, como o rock, heavy metal, bossa nova, jazz, entre outros… É habitual vermos numa orquestra ou numa banda um baterista. A minha mãe falou-me de alguns bateristas que ela conhece: o Ringo Star dos Beatles, Larry Mullen dos U2 ou o Roger Meddows dos Queen. Eu conheço o Rodrick, o irmão do Greg (personagem principal dos livros “Diário de um Banana”), que faz parte da banda Frauda Xeia... Vasco Serrão

Rock O rock é um género musical que teve origem nos Estados Unidos da América a partir dos anos 1950 e que se popularizou por todo o mundo. Formou-se a partir do rock and roll e do rockabilly que emergiram nos Estados Unidos no final dos anos quarenta e início dos anos cinquenta e que, por sua vez, evoluíram do blues, da música country e do rhythm and blues. O som do rock, muitas vezes, gira em torno da guitarra elétrica ou do violão e utiliza um forte contratempo estabelecido pelo ritmo do baixo elétrico, da bateria, do teclado, e outros instrumentos como o órgão ou o piano. Foi com o início do sucesso de Elvis Presley, considerado ainda hoje o Rei do Rock, que o género ganhou notoriedade. A partir dos anos 70, o género ganhou vertentes mais enérgicas e poderosas. É nesse período que surgem variações como hard rock e heavy metal. Embora exista desde os anos 1950, o rock teve seu auge nas décadas de 1970 e, especialmente, 1980, quando nasceram as principais bandas do género, as quais passaram a atrair multidões durante shows em estádios e festivais. Desde os anos 2000, o estilo musical tem perdido espaço para o hip hop, pop, entre outros. Contudo, quem aprecia o rock se mantém fiel, continuando a lotar os shows. De 1960 até 1974 o rock cresce em Portugal, através de grupos estilo Shadows como o Conjunto João Paulo e Quinteto Académico, entre muitos outros. Posteriormente surgem as bandas Xutos & Pontapés, muito reconhecidos até aos dias de hoje, e surgem também os Heróis do Mar, demonstrando existir uma verdadeira mudança na forma de tocar Rock em Portugal através da instituição de um estilo próprio e de espantosas atuações ao vivo. Fonte: https://pt.wikipedia.org Carlota Miranda

HISTÓRIA DO VIOLINO O violino é um instrumento musical classificado como um instrumento de cordas friccionadas. A sua invenção deve-se a Gasparo de Saló, um homem italiano que viveu entre os anos 1540 e 1609, mas só foi introduzido em Portugal no século XX. O primeiro nome do instrumento era rabeca, nome ainda hoje utilizado em alguns lugares. Nesta família de instrumentos (viola, violoncelo e contrabaixo) é o menor e mais agudo com 4 cordas e a afinação da mais aguda à mais grave. O seu timbre é agudo, brilhante e estridente. Numa orquestra, ele é o comandante. São vários os cuidados a ter com o violino: - Manter o violino afastado do sol, porque o calor pode fazer a madeira rachar ou descolar; - Passar regularmente uma flanela no violino, porque a poeira, além de desgastar o violino, diminui o tempo de duração das cordas; - Limpar sempre as mãos, antes de manusear o violino, para evitar o desgaste do violino; - Passar sempre, que necessário, a resina nas cerdas do arco, se tocar; - Afrouxar as cerdas do arco antes de guardar o instrumento, recorrendo ao parafuso-sem-fim. Este ponto é de grande importância, dado que a vara do arco (parte da madeira) tem uma curvatura ideal para produzir o som, quando a tensão das cerdas se mantém exagerada por longos períodos de tempo, esta curvatura tende a desaparecer e o arco fica então inutilizado; - Fazer com alguma regularidade, uma revisão com um profissional experiente. João Costa

A viola braguesa A viola de Braga, também conhecida por braguesa, ou simplesmente viola, é típica da região do Minho e existe oficialmente desde o século XVII. Para além do tamanho mais comum, também existe a meia-viola braguesa e a viola braguesa requinta, que se diferenciam pela afinação. É tocada de rasgado, isto é, com todos os dedos percorrendo as cordas. Acredita-se que umas dezenas de anos, antes de ser reconhecida oficialmente, já se ouvissem pelas festas e romarias minhotas violas braguesas a animar as hostes. As braguesas eram também utilizadas para dar música aos cantares ao desafio, tão tradicionais da nossa região. Nestes tempos, juntavam-se nas eiras, em grandes grupos, para cantar e dançar num ato de comunidade. Estes grupos de pessoas dividiam-se em dois tipos, os que tocavam e os que dançavam, sendo muito provável encontrar a viola braguesa inserida num conjunto de instrumentos que contaria ainda com bombos, gaitas galegas, cavaquinhos e concertinas. Por ser tocada apenas em manifestações musicais de natureza popular, a braguesa foi caindo em desuso e esquecimento. Nos últimos anos a viola braguesa voltou a ter popularidade. É tocada por vários artistas e bandas nacionais, estudada por alunos em conservatórios e escolas de música, presente nas tunas académicas como a Tuna da Universidade do Minho. Graças a esta passagem da música popular para uma música mais pop ou rock, a viola braguesa tornou-se num instrumento de referência nacional e internacional, onde a sua sonoridade única a coloca dentro do panorama da família das “guitarras” espanholas e europeias. Em Braga, pode-se descobrir a viola no Museu dos Cordofones em Tebosa. Reconhecida como um dos símbolos maiores da cidade de Braga, a viola braguesa constitui um património inegável da cidade e cultura minhota, sendo motivo de orgulho maior para os habitantes. Gabriel Cerqueira

A viola d’arco A viola d’arco é um instrumento de cordas grave que surgiu por volta do século XV. É muitas vezes confundido com um violino, que é muito mais agudo, mas a viola é maior e a caixa é mais larga. Este instrumento tem quatro cordas, as cordas lá, ré, sol e dó, mas a partir delas podemos tocar todas as outras notas. A viola d’arco toca-se na clave de dó que se escreve “II3”. Pode ser tocada de duas formas diferentes: com o dedo, dando-se o nome de pizzicato, saindo as notas curtas, ou com o arco, saindo as notas longas. A parte do arco que toca a viola é feita de crina de cavalo: são as cerdas. Para sair da viola um som bonito, é necessário colocar resina nas cerdas. Se isto não for feito, o som sai estridente, o que é muito desagradável! Para tocar a viola temos de colocá-la entre o ombro e o queixo, colocando uma almofada que permite ajustar a viola ao corpo. Devemos também ter as costas direitas, a viola para cima e estar de pé com o corpo relaxado. Já ao tocarmos numa orquestra devemos fazer tudo isso mas estar sentados na beira da cadeira. Eu estudo viola d’arco há um ano e meio no Conservatório do Bomfim. A minha professora chama-se Eugénia e é muito exigente. Mas eu gosto muito dela! Para comemorar o aniversário da professora Eugénia e da minha avó materna, aprendi a tocar os parabéns a você na viola, sozinho. Foram os meus pais que me inscreveram no Conservatório, porque eu sempre gostei de música, mas foram os professores do Conservatório que decidiram que o instrumento que mais se adequava a mim era a viola d’arco. Eu não estudo diariamente o meu instrumento; ao princípio sinto-me obrigado, mas depois até gosto bastante. Quando toco sinto-me relaxado e feliz. Este ano, para além das minhas aulas individuais, eu também comecei a tocar na Orquestra dos Pequenos Querubins. A música que gostei mais de tocar até hoje, chama-se Perpetual motion. José Maria Cruz

O Jazz O jazz é um estilo musical muito bonito, que nasceu em Nova Orleães, nos Estados-Unidos da América, no final do século XIX. Pelo que li, o jazz é um estilo musical difícil de compreender por incluir vários estilos. Existem vários músicos famosos de jazz. Diana Krall e Ella Fitzgerald são exemplos de cantoras de jazz famosas pelas suas belas músicas e vozes. Diana Krall tem muitos CD’s como “The look of love”. O jazz tem muitos instrumentos musicais como: trompete, trombone, clarinete, saxofone, piano, contrabaixo, bateria e guitarra. Eu estou a aprender a tocar trombone. Assim termino o meu texto sobre o jazz. Maria Queirós

O piano O piano foi criado há muito tempo atrás na Itália por Bartolomeo Cristofori. No piano existem teclas pretas e brancas. As teclas pretas criam sequências padronizadas, facilitam a localização das notas. As teclas brancas marcam as notas naturais (dó, ré, mi, fá, sol, lá, si). As características e pormenores na construção do piano são: Armação de ferro, Cepo, Tampo harmónico, Corpo, caixa ou móvel, Teclado, Máquina do piano, Pedais, Encordoamento do piano, Reforço estrutural e Tampas. O piano é muito utilizado na música ocidental, no jazz, para a performance solo e para acompanhamento, além de auxílio para a composição. É um dos instrumentos musicais mais conhecidos pelo mundo. Nicole Santos

Jazz O JAZZ é um estilo de música que teve origem em Nova Orleães, nos Estados Unidos, no início do século XX. O jazz desenvolveu-se com a mistura de várias tradições religiosas, em particular a afro-americana. Caracterizada pela improvisação, sincopa, e geralmente um ritmo regular ou vigoroso, são usados instrumentos de latão e sopro e piano, e por vezes são também associados a este estilo musical, o violão e ocasionalmente o violino. Alguns dos músicos mais conhecidos do jazz são Herbie Hancock, Ray Charles, Frank Sinatra, Nina Simone e Billie Holiday. Paulo Peixoto

O melhor estilo de música: O Rock O Rock nasceu nos Estados Unidos da América na década de 40 e a sua raiz é o “rock and roll”. É um estilo de música popular e dançável. As suas origens remontaram a uma mistura de blues e country, mas com influência de vários géneros musicais. A maioria dos grupos de rock é constituída por um guitarrista, um vocalista, um baixista e um baterista formando um quarteto. Este estilo de música espalhou-se muito rapidamente pelo mundo, dando origem a vários estilos de rock; tais como: Garage rock, Power pop, Folk rock, Rock psicodélico, Rock progressivo, Glam Rock, Heavy metal e hard rock. Eu gosto muito do rock. Bernardo Costa

O PIANO O Piano é um instrumento musical que foi inventado em 1711 por Bartolomeo Cristofori, que era um fabricante de instrumentos musicais nascido em Pádua no dia 4 de maio de 1655. O Piano é constituído por muitas teclas, 8 lás, 8 sis bemóis, 8 sis, 8 dós, 7 dós sustenidos, 7 rés, 7 mis bemóis, 7 mis, 7 lás sustenidos, 7 sóis sustenidos, formando um total de 88 notas musicais. Pianistas notáveis: Beethoven e Chopin. Eu gosto muito de piano e também toco. Pedro Afonso

JAZZ O Jazz é um estilo musical, fundado em Nova Orleães, nos Estados Unidos da América. O Jazz surgiu no final do século XIX, com origem na cultura popular e entre as comunidades negras que ali viviam. O Jazz desenvolveu-se através de várias tradições religiosas, principalmente a afro-americana. Os instrumentos utilizados no Jazz são: a bateria, o contrabaixo, a guitarra, o piano, o saxofone e o trompete. Porém, o Jazz aceita todo o tipo de instrumentos. Não se sabe como apareceu a palavra Jazz, embora se pense que tenha surgido na gíria norte-americana. O Jazz só foi reconhecido por volta de 1915. Desde a década de 1920 eram conhecidos textos sobre a prática do Jazz em Portugal. Alguns nomes do Jazz nacional: Guitarristas: André Fernandes, André Matos Saxofonistas: Carlos Martins, Rui Azul Pianistas: Mário Laginha, Paulo Gomes Cantores: Áurea, Salvador Sobral Dinis Pinto

A VOZ O instrumento que eu escolhi foi a voz. Vou falar sobre ela. Quando cantamos usamos um instrumento chamado cordas vocais, eu gosto e acho que toda a gente gosta de cantar, mas vamos falar mais das cordas vocais. Elas são um tecido musculoso, situadas no interior da laringe. O expulsar o ar por elas fazem-nas vibrar um som pelo qual nós comunicamos. As pregas são fibras elásticas que se distendem ou se relaxam pela ação dos músculos da laringe com isso modulando e modificando o som e permitindo todos os sons que reproduzimos enquanto falamos ou cantamos. Gonçalo Fernandes

Cavaquinho O cavaquinho é um instrumento de cordas muito usado em Portugal. É um instrumento muito usado nas músicas populares do Minho. Existem, em Portugal, dois tipos de cavaquinho: o tipo minhoto e o tipo de Lisboa. Os cavaquinhos minhotos são construídos, hoje em dia, no Porto e nos arredores de Braga. As madeiras mais utilizadas na construção dos cavaquinhos são tília, choupo, nogueira e cerejeira. Geralmente tem 52 cm de comprimento total e a largura do bojo maior é de 15 cm e a do bojo maior e de 11 cm. O cavaquinho existe também no Brasil, Cabo Verde, Moçambique e Havai. Introduzido no Havai por um madeirense chamado João Fernandes. Quando chegou a Honolulu e os havaianos o ouviram tocar o pequeno instrumento, ficaram encantados e deram-lhe o nome de Ukelele, que significa “pulga saltadora” devido ao modo particular como é tocado. Carolina Gomes

A Guitarra A guitarra é um instrumento de cordas, que tem 6 a 12 cordas e o formato do corpo é um 8. Existem versões acústicas e elétricas. As guitarras são construídas e reparadas pelo luteiro e executadas pelo guitarrista. A minha preferida é a guitarra acústica, também conhecida por viola acústica. É uma guitarra que usa apenas métodos acústicos para projectar o som produzido pelas suas cordas. Esta guitarra possui diversas características em comum com todas as outras, sendo a principal diferença a caixa-de-ressonância. Existem vários tipos de guitarras, tais como, a clássica, ou barroca e romântica, de flamengo, orquestrais, etc… Na música portuguesa, o fado é um exemplo onde a guitarra portuguesa é utilizada. O fado foi-se afirmando como uma canção nacional, sendo a guitarra introduzida no meio estudantil em Coimbra. O “Fado de Coimbra” é acompanhado por uma guitarra de Coimbra e por uma guitarra clássica, sendo tradicional organizar serenatas junto da janela da dama que se pretende conquistar. A canção mais conhecida é “ Coimbra é uma lição” que teve um êxito enorme em todo o mundo, cantado pela famosa Amália Rodrigues. Mariana Gomes

A voz como um instrumento musical A voz humana consiste no som produzido pelo ser humano usando as cordas vocais para falar, cantar, gargalhar, chorar, gritar, ler… De modo geral, o mecanismo para gerar a voz humana pode ser subdividido em três partes: os pulmões, as cordas vocais da laringe e os articuladores lábios, dentes, língua, palato duro e mandíbulas. Os pulmões produzem o ar, e o ar é muito importante para nós respirarmos. Quando nós cantamos as cordas vocais vibram e produzem som. A voz humana é o instrumento mais difícil de ser trabalhado, mas eu acho que toda as pessoas gostam de cantar! Eva Teixeira