La crítica musical

La crítica musical

Una profesión con futuro

"Quien sabe hacer música la hace, quien sabe menos la enseña, quien sabe menos todavía la organiza, y quien no sabe la critica." (Luciano Pavarotti)

DEFINICIÓN

Definición Una crítica musical consiste en emitir juicios públicos lo más objetivos que sea posible sobre un espectáculo, una obra musical, una interpretación, un grupo musical, un género.... con el fin de resaltar sus cualidades y sus defectos de una forma constructiva. Cuando tenemos los conocimientos necesarios podemos emitir juicios de valor. En la redacción de una buena crítica musical intervienen las siguientes disciplinas:

1. El Periodismo.
2. La Musicología.
3. La Literatura.
4. La Estética

PARTES

PARTES 1.-Titular: debe de ser breve, conciso y atractivo. 2.-Entradilla: suele ir en negrilla. En ella encontraremos la información básica: título, lugar, fecha, hora, intérpretes,… 3.-Párrafo 1: responderemos a las preguntas básicas: ¿Qué?, ¿Quién?, ¿Dónde?, ¿Cuándo?, ¿Cómo?, ¿Por qué?,… Se ha de redactar de una forma coherente y atractiva. 4.- Párrafo 2: los intérpretes. Un poco de su currículo, su experiencia, su cualidad o fama, el director, los solistas,… 5.- Párrafo 3: el repertorio interpretado. Es un apartado informativo, pero ya podemos ir introduciendo algunos elementos valorativos. 6.- Párrafo 4 y siguientes: la interpretación. Aquí es la opinión del crítico la que cuenta. Nos movemos en un terreno plenamente valorativo. ¿Qué tal lo hicieron?. Suelen ser comparativos con otros intérpretes de mayor o menor calidad. La pregunta es: ¿Qué han conseguido comunicarte con su interpretación? 7.- Párrafo final: conclusión y opinión personal.

cRÍTICA DE UN CONCIERTO

CRÍTICA DE UN CONCIERTO

1. Ficha de referencia
   1. Fecha y lugar del concierto.
   2. Intérpretes (sólo nombre e instrumento que toca).
   3. Relación de autores y obras interpretadas.
2. Investigación para realizar la crítica. (Se puede utilizar una enciclopedia, el libro de texto o el programa del concierto)
   1. Intenta situar muy brevemente a cada autor en el contexto sociocultural de la época a la que pertenece.
   2. Indica brevemente qué lugar ocupa la obra u obras interpretadas en el contexto global de la obra completa del autor y de la época. Averigua si tienen una importancia especial por algún motivo o si hay alguna anécdota relacionada con ellas.
   3. Si alguna obra es interpretada por algún instrumento solista (con acompañamiento o sin él) averigua algo sobre el origen e historia de este instrumento, así como sus características principales (a qué familia pertenece, a qué se debe su sonido, etc.) Descríbelo a grandes rasgos. Si son varios los instrumentos solistas escoge uno cualquiera.
3. Observaciones sobre el concierto.
   1. ¿Cómo están colocados los instrumentos? ¿Ocupan el mismo lugar en todas las obras? Si no es así ¿por qué crees que sucede esto? ¿Por qué los músicos están colocados en distintos planos?
   2. ¿Hay algunos instrumentos que destaquen más que otros? Trata de identificarlos y explica porqué destacan (por su timbre, intensidad, por la mayor presencia, etc).
   3. ¿Se interpretan todas las obras con el mismo número de instrumentos? Si hay diferencias ¿a qué piensas que se debe?
   4. Presta atención al colorido (timbre) y sonoridad del conjunto e intenta caracteriza el efecto que se crea (misterioso, religioso, patético, luminoso, festivo, etc.)
   5. ¿Qué opinión te merecen las intervenciones de los solistas? ¿y las de los demás intérpretes? Observa la relación que se establece entre los distintos intérpretes a la hora de tocar. ¿Se miran unos a otros? ¿Se hacen gestos o indicaciones? ¿Hay alguno que lo haga en mayor medida? Fíjate sobre todo al empezar y al terminar cada parte.
   6. Si hay director observa su colocación, sus movimientos y la reacción del grupo ante éstos.
   7. ¿Ante qué obras ha reaccionado el público más calurosamente? ¿Por qué crees que ha sido?
      • Si además de instrumentos también hay voces solistas o coros:
   8. Observa si se trata de un coro de voces graves (hombres), blancas (mujeres y niños) o mixto (mezcla de los dos).
   9. ¿Cuántas voces lo componen? ¿Cantan todas a la vez? ¿Cómo se van combinando?
   10. Observa la colocación de los cantantes respecto a los instrumentos y al público.
   11. Si hay cantantes solistas ¿qué te parecen sus intervenciones?
   12. ¿Qué diferencias encuentras entre las voces de hombre y mujer? ¿y entre las voces graves y agudas?
4. Observaciones sobre las obras:
   1. Estructura formal de cada obra. ¿En cuántas partes está dividida? ¿Encuentras algo de particular en cada una de esas partes o movimientos? ¿Hay contrastes importantes entre unas partes y otras?
   2. Observa aquellos rasgos formales que resulten relevantes en relación con:
      • Melodía: ¿hay algún tema o motivo que se repita o que resulte especialmente llamativo? ¿Es fácil de repetir y recordar? ¿Hay uno solamente o distingues varios?
      • Ritmo: ¿cómo caracterizarías los diversos ritmos? ¿Son ritmos persistentes, muy reiterativos, o ritmos libres? ¿Son regulares o irregulares? ¿Distingues claramente algún ritmo binario o ternario?
      • Textura: la manera en la que se entremezclan las diversas partes ¿es sencilla o muy complicada? ¿Distingues si se trata de textura monódica, homofónica o contrapuntística?
      • Tempo: observa si se producen cambios importantes y si éstos son graduales o repentinos. Intenta caracterizar, a grandes rasgos, el tempo en los diferentes momentos que componen la obra, mediante los términos adecuados.
      • Carácter: intenta describir el carácter de la obra y a qué estado de ánimo parece adecuarse (alegría, tristeza, furia, etc.) Observa si hay contrastes expresivos importantes.
5. Opiniones personales:
   1. ¿Qué te ha parecido el concierto? ¿Qué ha significado para ti como experiencia?
   2. ¿Qué obra u obras prefieres de las escuchadas en este concierto? ¿Qué cualidades tienen esas obras para que las elijas entre las demás?

SER UN BUEN CRÍTICO

CINCO CLAVES PARA SER UN BUEN CRÍTICO

• 1. Conocer los orígenes del estilo musical, obras, álbumes, etc.

• 2. Saber idiomas, principalmente inglés, o al menos pronunciarlo correctamente. Es fundamental saber decir de forma correcta los títulos de los discos, así como hablar sobre las letras de las canciones.
• 3.Tratar la información lo más objetivo como sea posible. Nuestras preferencias no deben influir a la hora de realizar una buena crítica musical.
• 4. Conseguir captar la atención del lector que puede ser tan experto como tú. Hay que lograr ser leídos, escuchados y saber llevar al lector u oyente por nuevos caminos y vanguardias. Hacer citas, referencias para crear curiosidad.
• 5.Seguir la actualidad a base de programas de radio, revisar internet permanentemente y sobre todo estar atento a los conciertos en directo.

ahora te toca a ti

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