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Voici un diaporama expliquant comment s'organise la danse en général. Vous y trouverez des liens vers des vidéos illustrant les notions théoriques.

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Transcript

BEGON

DANSE

START

en EPS

index

la danse : c'est quoi ?

espace

temps

energie

corps

choregraphe

1

2

3

4

5

6

PROCEDES CHOREGRAPHIQUES

7

"Danser, c'est comme parler en silence"
Yuri Buenaventura

LA
DANSE
c'est quoi ?

4 notions à retenir

  • L'ESPACE sous toutes les dimensions dans lequel le mouvement se réalise
  • LE TEMPS pendant lequel le mouvement est réalisé
  • L'ENERGIE avec laquelle le mouvement prend vie
  • LE CORPS vecteur de cette "parole silencieuse"

Quelque soit le style de danse, le danseur utilise divers parametres pour enrichir son mouvement

la danse c'est aussi

  • C'est créer, inventer, imaginer, essayer, rechercher, proposer, imiter, observer, construire, organiser, désorganiser, faire, défaire, décider...
  • Pour convertir des images mentales en mouvements
  • Destinés à être vues par UN PUBLIC

  • Le corps de l'autre peut être utilisé comme un matériaux (à transporter, soulever, jeter...)
  • Les danseurs sont en relation dans l'espace (forme de groupement ou non)
  • Les danseurs sont organisés en fonction du temps (ensemble ou non)

etre choregraphe

inter-agir avec les autres DANSEURS

L'espace

des mouvements ou des danseurs :

avant, arrière, côté, haut, bas, diagonale

les directions

haut (sauts, élévations)


moyen

bas (au sol)

les niveaux

aller d'un point à un autre de façon direct
ou de façon indirecte

les tracés

l'amplitude du mouvement

petite amplitude

moyenne amplitude

grande amplitude

les dimensions

Le mouvement varie dans l'espace selon

le temps

  • avec ou sans accompagnement sonore
  • La pulsation
  • L’ accent
  • La mesure
  • Le rythme
  • Le tempo

  • vite
  • lent
  • accéléré
  • décéléré

structure metrique = qui se mesure

structure non metrique = qui ne se mesure pas

La pulsation : C'est un battement régulier continue et uniforme.

L'accent : Il se greffe à une pulsation et vient l'accentuer.

La mesure : regroupement d’un certain nombre de pulsation autour d’un accent principal revenant à intervalle régulier (mesure, 2,3,4,5 temps et plus).

Le rythme : il joue sur l’organisation et la modification de la pulsation, des accents et de la mesure.

Le tempo : c'est la vitesse de déroulement du rythme.

L'energie

Le but sur ce thème sera est de sentir les nuances et subtilités de l'énergie donnée dans le mouvement en quantité et de qualité

Vidéo

Cela correspond à une sensation du poids du corps qui peut être lourd, léger.

qualite de l'energie

quantite d'energie libérée

C'est la libération de l'énergie qui peut-être soudain, maintenue,

directe ou indirecte

LE CORPS

Le corps est l'outil du langage dansé.

Tu vas devoir apprendre à l'utiliser dans le but de produire une émotion ou te faire comprendre.
Ce n'est pas du mime, mais de l'interprétation. La danseur doit jouer un rôle, comme un acteur, mais sans parler.
Le coprs te permet de raconter une hisoire.

+ lien vers vidéo

Tu vas apprendre :

- à être sensible à ce que tu ressens en terme de sensations corporelles,
- à jouer avec ta verticalité et ton équilibre,
- à te coordonner et dissocier tes membres

ETRE CHOREGRAPHE

A travers ce rôle, l'élève devra apprendre à "écrire" sa danse afin de de "parler" corporellement.

Seul ou à plusieurs, il utilisera le mouvement corporel dans ses 4 dimensions (temps, espace, énergie, corps) et des PROCEDES CHOREGRAPHIQUES pour illustrer son propos.

+ info

RELATION ENTRE DANSEURS

Les relations peuvent être organisées en fonction DES PROCEDES CHOREGRAPHIQUES


Ils permettent d'accentuer le propos.

+ info

RELATION ENTRE DANSEURS


LES CONTACTS les danseurs sont en contact par leur corps (par la tête, les épaules, le dos, les genoux etc.)


LES REGARDS des danseurs entre eux ou des regards qui invitent le public à orienter sa perception d'un mouvement, d'une intention.


LES PORTES entre danseurs accentuent les propos et peuvent être statiques ou en mouvement.


DANS LE TEMPS à travers l'utilisation des procédés chorégraphiques (canon, unisson etc.)


DANS L'ESPACE à travers l'utilisation de formation (duo, trio etc) et de forme dans l'espace (ligne, carré, V, etc)

THANKS!