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Diseño interactivo: Felipa Giráldez Macías

Hasta el 25 de octubre podrás visitar en el CAAC esta exposición colectiva en la que la mayoría de artistas son mujeres.

En común tienen su pertenecia o vínculo con Oriente. Aquí te presentamos a Gülsün Karamustafa

sobre ella

Su trabajo en el mundo del arte comienza en los años 70 y en él su historia personal y la de Turquía se van entrelazando.

Gülsün Karamustafa es una de las artistas contemporáneas más reconocidas de Turquía.

finalizar

Te invitamos a verlas con detenimiento, pinchando sobre ellas.

Las obras son de pequeño formato y de técnica mixta con un lenguaje cercano a los carteles publicitarios.

En el corredor central encontrarás estas cuatro obras de Karamustafa que posiblemente te aporten una visión diferente del concepto que desde Occidente se ha construido de Oriente.

Técnica mixta sobre papel 82 x 62 x 5 cm Cortesía de la artista y BüroSarıgedik

El rojo de la bandera

La mujer

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Painting for Poster – 1977 First of May (Woman Constantly Sewing Red Flags With Her Sewing Machine), 1977

Su máquina de coser

Pintura para póster – 1977 Primero de mayo (Mujer cosiendo banderas rojas constantemente con su máquina de coser)

Durante la segunda oleada del Moviendo de Arte Feminista en los años 70, las mujeres comenzaron a coser en pedazos de tela las consignas de su lucha.Las banderas que bordaron fueron los cimientos de un movimiento activista que cambió el sentido de lo que significaba coser. Gülsün Karamustafa no es ajena a esto tal como demuestra en esta obra.

La media luna y la estrella que, generalmente son consideradas símbolos islámicos, fueron usadas en Asia Menor mucho antes del advenimiento del Islam.

La artista prescinde de estos símbolos en esta obra o al menos no los hace evidentes quizás porque en estos trabajos más que a la bandera del país se refiera a la lucha obrera desde el prisma del comunismo.

El rojo es un color predominante en la historia turca, sobre todo si lo relacionamos con las batallas sangrientas de la Guerra de Independencia Turca que culminan con la declaración de la República de Turquía en 1923.

La lucha histórica de las clases trabajadoras va más allá de las clases sociales y se une a la de la mujer trabajadora en el cartel que formó parte de la propaganda producida para el 1 de mayo de 1977, (Día de los trabajadores).Esta imagen resume el interés de la artista por visibilizar el papel de la mujer en conflictos sociopolíticos y reflexionar sobre los valores tradicionales que se le atribuyen.

La chica

El chico

Técnica mixta sobre papel 46 x 54 cm Cortesía de la artista y BüroSarıgedik

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Esta obra y otras bajo el nombre de "Arabesk" están dedicadas al periodo de migraciones masivas desde las zonas rurales a las grandes ciudades de Turquía. El choque entre la cultura de los recién llegados y la vida urbana produjo formas culturales híbridas conocidas como arabesco, término que, en este contexto, define el género musical que popularizaron las canciones comerciales con influencia asiática entre las clases obreras y que luego se extendió al cine.

Arabesque II

Arabesco II, 1981

Posiblemente se trate de que inició su carrera como cantante y luego se convirtió en una de las actrices más importantes de Turquía.

En esta obra, uno de los iconos femeninos del arabesk aparece en la cartelería que hay pegada en la pared y en la chaqueta del personaje masculino.

Fue la protagonista de la películaMy cinemas dirigida por Gülsün Karamustafa y Füruzan en Turquía en 1990.

Hülya Avşar

Podría ser la imagen de cualquier chico que sea fan de una cantante pero "dado el contexto", la música es un modo de conectar con una ciudad en la que se siente perdido.

El chico es un personaje anónimo que muestra su admiración por la chica al "abrazar" sus carteles en la pared y al llevar su imagen en la parte posterior de su chaqueta.

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Estas dos obras pertenecen a la serie Sketches for the “History of Working Class in Ottoman and Turkish History” (Bocetos para la “Historia de la clase obrera en la historia otomana y turca”). Pincha sobre ellas para conocerlas mejor.

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Técnica mixta sobre papel 52 x 49,5 x 5 cmCortesía de la artista y BüroSarıgedik

El símbolo

El personaje

Bocetos para la “Historia de la clase obrera en la historia otomana y turca” – Trabajadores del sindicato contra el fascismo

La artista representa a los personajes de esta serie de forma solemne como a héroes de la clase trabajadora, como iconos y mártires.

El día 1 de mayo de 1977, fecha para la que Karamustafa realiza estas obras, supuso un punto de inflexión en la historia del movimiento de los trabajadores en Turquía por la masacre en la plaza de Taksim.En aquella manifestación participaban más de 500.000 personas contra las que las fuerzas de seguridad atacaron produciendo víctimas mortales, heridos y detenidos.

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Mustafa Suphi

Su legado

Técnica mixta sobre papel.52 x 49,5 x 5 cm.Cortesía de la artista y BüroSarıgedik

Bocetos para la “Historia de la clase obrera en la historia otomana y turca” – El activista comunista Mustafa Suphi y sus amigos enviados a morir en un buque perforado en el Mar Negro en 1921, 1977.

Mustafa Suphi, fue un militante comunista que, al ser acusado de asesinato en Estambul fue exiliado a Rusia y terminó convirtiéndose en 1920 en presidente del Primer Congreso del Partido Comunista de Turquía. Suphi hubiese sido el líder del Soviet en Anatolia. Pero junto a su mujer y a los catorce camaradas con los que fundó el Partido Comunista en Turquía fueron asesinados en el Mar Negro tal como señala el título de la obra.

El libro que lleva entre las manos es el Manifiesto Comunista que,Mustafa Suphi, comenzó a traducir al turco en 1919 pero quedó inconcluso con su muerte.

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