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Estiu 2020 Pareja de chicos que disfruta del verano, del contacto después de este tiempo de aislamiento. BIO Albert Madaula (1986) es un artista multifacético español con sede en Barcelona. Autodidacta, comenzó a pintar desde que era un niño y continuó desarrollando su interés por el arte realizando ilustraciones y fotografías. En cuanto a su arte, las obras de Albert son brillantes, vibrantes y muy coloridas. Pinta sobre lienzo con pintura acrílica y agrega toques de pintura en aerosol, pastel y barras de óleo para definir y mejorar la textura de la pintura. Los retratos masculinos fueron el tema principal de su anterior serie de obras. Ahora está experimentando más con cuerpos completos, retratos femeninos, animales y pintura abstracta. La inspiración tropical es el hilo que conecta todas las obras de la nueva colección.Postal impresa sobre papel grueso con el trazo en stamping oro Medidas: 21 x 29 cm170€

Obra de Albert Madaula

Enamórate de los latidos Las relaciones se definen con muchas etiquetas y uno ya no sabe qué debe hacer para enamorarse. Simplemente enamórate de los latidos del corazón de un hombre, una mujer, un sordo o un oyente... ya que sus latidos son más importantes que las etiquetas.Sentir los latidos te hará feliz.BIOUn chico llamado Edgar Murillo Arted, es una persona sorda, fotógrafo, ilustrador y cineasta, nacido en Barcelona que crea arte con mucho amor, que tiene una imaginación ilimitada y quiere mostrar sus pensamientos, sentimientos y deseos más creativos mediante el arte.El silencio en el que Edgar permanece, le fortalece día a día y le ayuda considerablemente en su trabajo e inspiración. Su sed de aprendizaje nunca se calma, haciendo que su curiosidad le haga descubrir, buscar y encontrar nuevas referencias, para así nutrirse con todo tipo de referencias artísticas. Él sin sus ojos, no podría vivir. Si su cabeza explotase, veríais un estadillo de coloresimpregnándolo todo de arte.Print50€

Obra de Edgar Murillo

Estoy aquí, 2020 A pesar de los años que llevamos conviviendo con el VIH, seguimos arrastramos un prejuicio alrededor de esta enfermedad que parece enquistado al paso de los años. Por esto, creo “Estoy aquí”, una pintura donde el protagonista es una de las medicaciones para tratar esta enfermedad. Ubico este objeto protagonista en un paisaje, donde intento naturalizar la relación del espectador con le enfermedad, dándole visibilidad y combatiendo al miedo al rechazo que provoca. Suceso incomprensible para mí, ya que coexistimos con muchísimas enfermedades y es inaceptable que, a pesar de los avances médicos, socialmente arrastre ese estigma negativo. BIO Artista polifacético, Casterad ha abarcado desde sus inicios diferentes disciplinas. Actualmente dedicado a la pintura sobre lienzo e ilustración, también ha pintado murales a gran escala en diferentes ciudades del mundo. Casterad es un artista propiamente naíf. Su producción artística está inspirada en el “arte infantil” y se caracteriza por la ingenuidad y espontaneidad de sus temas.Obsesivo, maniático, perverso, escéptico, filántropo, iconoclasta, pragmático, esperpéntico, incisivo y directo, el artista bebe de fuentes de inspiración como la Fenomenología trascendental, el Neo-pop y la teoría Queer. Se centra en lo políticamente incorrecto y la agresividad, dos conceptos con los que consigue emocionar y conectar con cualquiera al instante.Obra original. Pintura acrílica y brillantina sobre lienzo.Consultar precio

Obra de Borja Casterad

Superhéroe Esta ilustración tiene como objetivo visibilizar la existencia del colectivo LGTB sin importar la raza o la procedencia del individuo. La capa es un símbolo de la lucha diaria individual por unos derechos que, en muchas ocasiones son privados por motivos relativos a la homofobia o xenofobia.BIO Géminis nacido el año del desastre de Chernóbil y la primera emisión de Bola de Dragón. Utiliza la ilustración erótica como vía para canalizar su exceso de energía y con el fin de normalizar la cultura queer y el sexo. Es Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Murcia y titulado en Ilustración por la Escuela de Artes de Murcia.Obra original120€

Obra de Bronceado Nuclear

“Ivan” 2019BIOBarcelona Photographer. Carlos Pareja Stylist. Rocco Marvin Photo Assistant. Laura Lobos Make up Artist. Adrian Canopio Los personajes que retrato vienen de la admiración que siento por la gente que se muestra distinta a lo que la sociedad está acostumbrada a ver. Son personas valientes y atrevidas que luchan por nuestra libertad a través de su imagen No quieren ser como nadie y están orgullosas de sus diferencias. Rechazan las imposiciones y su estilo de vida suele ir a contracorriente a lo establecido. ¡Qué aburrido sería el mundo si todos fuéramos iguales!Fotografía45€

Obra de Daniel El dibujo

“Stronger Together” Beard Boy art es una celebración de los hombres con barba de todo el mundo, sin importar su edad, raza o apariencia. Esta obra de arte representa el hecho de que somos más fuertes juntos si estamos tratando personalmente con el VIH / SIDA o si estamos tratando de romper el estigma que se le puede atribuir. También somos más fuertes juntos en nuestro ntento de recaudar fondos y detener el VIH / SIDA de una vez por todas.BIO Cuando era niño siempre dibujaba. Me sentaba durante horas dibujando todo tipo de cosas. Para mí no hay nada más especial que tomar tiempo para observar el mundo que te rodea y luego ilustrarlo en mi estilo único. Sobre los años he experimentado con diversos medios del arte pero siempre vuelvo a dibujar, es mi favorito. Sin embargo, he intercambiado mi lápiz y papel con el arte de crear imágenes digitales. Este nuevo arte me da toda la alegría de dibujar, pero lalibertad de capturar imágenes más libremente. Mi colección Beard Boy de ilustraciones es una celebración de hombres barbudos de todo el mundo. La barba es un símbolo poderoso de la masculinidad y ha sido un placer dibujar a tantos hombres interesantes durante el año pasado. El objetivo de Beard Boys es entretener, difundir mi amor por la ilustración y traer una sonrisa a los rostros de los hombres barbudos y sus admiradores.Técnica digital. Print 40€

Obra de Beard Boy

Invencibles Porque aprendí que no entraba en tu normalidad por tus insultos. Porque sigo teniendo que declararte mi orientación. Porque aún nos miran cuando te cojo de la mano.Porque no me contento con que me toleres. Porque seguimos Aquí... Siendo invencibles.BIO Desde 1986, me mostré ansioso por descubrir, reflexionar y comprender al ser humano. Con gran interés por el arte desde muy pequeño, preparé mi ingreso en Bellas Artes en la Universidad Complutense de Madrid (UCM). Después de licenciarme decidí seguir mi carrera en Barcelona. A través de la ilustración encontré las herramientas necesarias para mostrar nuestro mundo, nuestra realidad tal como la entendemos, buscando siempre el lado oculto de los sentimientos y haciéndolos visibles en mis obras. Con un estilo realista, trato de sumergir nuestras experiencias en el mundo de las emociones y los sueños, exponiendo la auténtica cara de una generación perdida definida por la inestabilidad y la inmediatez.Original100€

Obra de Javier Rubin

Make a promise Creo firmemente que debemos luchar. Debemos luchar por tener nuestro lugar en el mundo, y que además sea un lugar bueno, bello y pacifico. Debemos luchar para que se nos vea y no haya nadie que mire hacia otro lado. Porque lo que tenemos, como somos, quienes somos vale la pena. BIOEs sorprendente descubrir que un hombre tan grande produce un arte tan delicado y frágil como el que hace Randomagus (Benicarló, España, 1976). Pero bueno, sus collages tratan sobre temas vulnerables como conceptos de masculinidad, la idea de la belleza y el deseo por el deseo. Fragmentos recurrentes de su arte son corazones, pájaros tropicales y flores, marineros, luchadores y por supuesto hombres de tiempos vintage, volviendo del pasado tras ser encontrados por Randomagus online, en tiendas de segunda mano polvorientas y mercadillos y también en álbumes de fotos y cajas de zapatos descubiertas en casa de sus padres. O al lado de un contenedor de basura en la calle.Original, técnica collage110€

Obra de Randomagus

No Pride for some of us, without Liberation for all of us Con esta obra he querido hablar de como el Orgullo LGTBIQ+ debe nacer de la igualdad y el apoyo mutuo, y no puede quedar nadie atrás, sin importar su identidad, color de piel o recursos. La frase que ilustra el cartel es de Marsha P. Johnson, mujer transexual, negra y activista, que con todo su valor dijo basta, y lanzó un ladrillo a la policía en Stonewall, iniciando la revolución por nuestros derechos que hoy seguimos celebrando. Gracias Marsha, y gracias a todas aquellas personas que han puesto su vida al frente para conseguir avanzar por todos.BIO Ilustrador y diseñador gráfico de Barcelona.Serie de 10 prints, firmados y numerados20€

Obra de David Kohlver

Los colores de la vidaLos colores de la felicidad, del amor, de la diversidad, de la tolerancia, de los abrazos, de la familia, de lxs amigxs...los colores de la libertad.BIO Fernando Guerrero Alvarez, natural de Sevilla y residente en Barcelona. Es enfermero, sociable, curioso y un poco friki. Aficionado a viajar y fotografiar todo lo que le rodea desde una perspectiva muy distinta a la que se acostumbra. En sus fotos aparecen objetos nostálgicos, muñecos, su mascota y parte de su día a día, muchas veces jugando con los efectos ópticos, usando mucho color y sentido del humor.Print80€

Obra de Fer Friki

Ciento volando BIODaniel Páez Fernández (Barcelona, 1980) es un ilustrador que cursó diseño gráfico e ilustración en la prestigiosa escuela Llotja de Barcelona. Las ingentes cantidades de cine consumido desde niño sumadas a un amor incondicional hacia el realismo mágico y la literatura, provocan que sus obras sean pequeños fotogramas de vidas extrañas, cuadros que se balancean sinuosamente sobre un mundano escenario surrealista. Cada obra está repleta de sutiles mensajes, personajes en busca de alguna cosa más grande que ellos mismos. El dolor, la pérdida y la soledad más afilada se dan la mano para caminar juntas. Obsesivo en los detalles y los matices más nimios, obliga al espectador a mirar muy de cerca sus trabajos y a entrar en su particular y personal mundo interior. Print 50€

Obra de Daniel Paez

Stephane La confianza, la dedicación y el lenguaje corporal en relación con la naturaleza me completan como un artista que confía en el instinto y en ese instante en el que sabes sin dudar que transitas libremente por el camino indicado BIO Nació en Argentina en 1975, comenzó a estudiar fotografía analógica y laboratorio blanco y negro en 1995. Desde 1997 hasta el año 2000 ha participado en workshops de Imagen, Idea fotográfica y práctica de la visión del color dictados por Albert Goldenstein, luego se especializó en iluminación de estudio. A partir del año 2001 hasta la actualidad se ha desempeñado como escenógrafo y director de arte en anuncios publicitarios, series de televisión, películas y cortometrajes. Como fotógrafo durante 6 años ha desarrollado un proyecto de fotografía instantánea. Actualmente está editando su primer libro fotográfico.Fotografía250€

Obra de Diego Sotelo

Unidentified Flying ObjectEstos platillos brillantes describen las sensaciones simultáneas de expansión y asfixia durante una sesión de chem-sex de 12 horas, desde el momento en que se acepta la propuesta hasta los últimos jadeos.BIO Graduado en la Facultad de Arte y Diseño de Massachusetts en Boston en 2003 y se mudó a Los Ángeles, donde trabajó en diseño de eventos y escenografía. En 2012 se mudó a Barcelona, donde ha estado trabajando en trabajos por encargo y vendiendo pinturas en privado. Usando la ilustración como base pero trabajo principalmente en Oil, crea paisajes abstractos y surrealistas. Intenta invocar tensión y ansiedad creando múltiples planos e invirtiendo los roles de primer plano y fondo. Sus series actuales "Vecinos" y "Espacio azul" exploran el concepto de identidad geográfica y la ilusión de la estabilidad física como un estado de clase.Print: 1/10050€

Obra de Chris Pennington

WE CAN BE HEROES Todos podemos ser superhéroes del amor libre. Rompamos una y otra vez los estereotipos .BIOEl dios de los tres es la marca artística vinculada a Javier Navarro, quien se dedica a la realización murales, eventos, colaboraciones con marcas, decoración, obra artística, encargos de ilustración y publicidad... Un artista "multitask"que hace que siempre esté surfeando en lo más alto de la ola. El dios de los tres pretende inundar todo aquello que toca con su intrinseco y particular universo estético: una oda a la fantasia, el color y el espectaculo... Una cosmogonía visual vibrante y urbana que hace que la vida no sea aburrida "Show must go on" es nuestro lema.Print60€

Obra de El dios de los tres

“SILO” Daniel José Cabrera Castro. 1992, Águilas (Murcia).BIOSe le conoce como El Dibujo. Creció muy influenciado por la tradición pesquera y el romanticismo que inspira el mar, empezando a ilustrar sobretodo marineros: hombres rudos y tatuados, sirenas y marineros borrachos que se ahogaban de amor y de pena. La figura masculina es su gran aliciente para seguir creando. Últimamente, el mundo marino ya no es tan recurrente en sus obras, pero sigue siendo igual de personal. El amor, el desamor, la pena, el miedo, lo banal y simple, pero bello… Actualmente trabaja como ilustrador y pintor freelance, también realizando intervenciones murales en espacios y proyectos de decoración.Pintura acrílica. Impresión de alta calidad sobre papel de bellas artes Canson Montval 300gr.45€

Obra de Daniel El Dibujo

Ocaña “A mi me gusta más estar más libre. Me gustan mucho los amores, pero para mí es muy difícil vivir con la gente. Cuando estoy solo, me siento solo. Por ejemplo, anoche me sentía como muy solo. No me dormí hasta que no sentía el amanecer porque la noche me da mucho miedo. Me gusta pero me da miedo. Es como si por la noche empezara a recordar todas las cosas del pueblo. Cuando me atascaba en el barro, cuando la gente me maltrataba con su mirada y con sus lenguas, todas las humillaciones sufridas por allí. Recordaba también cuando me cogieron haciendo el amor con un chico y me publicaron por todo el pueblo y yo me refugiaba en una ermita cualquiera para rezar. Claro, ¿Qué iba a hacer?. Y entonces cuando la gente se empezó a enterar se retiraron de mí. No eran amigos míos. Y aquí en Barcelona me siento bastante libre. No libre total, pero vamos, bastante.” J.P OCAÑA ( 1947-1983)Original90€

Obra de Andreu Llorca

Pride, 2019BIOMe llamo Pablo pero mis amigos me llaman Pabs. Soy ilustrador, storyteller y creativo. Pasando de las etiquetas, soy solo un tipo que le fascina dibujar personajes, colores y crear historias.Mi carrera comenzó como copywriter en grandes agencias y duró varios años trabajando para grandes marcas y ganando algún premio, hasta que un día tuve la necesidad de expresarme con mi arte y fui dibujando hasta que hoy es mi profesión. Sin duda soy un suertudo.He expuesto en Barcelona, Mallorca y Berlín. Expos grupales y solos. Print70€

Obra de Pabs

“All my lovers”El corazón de all my lover, hace referencia a todas esas personas que pasan por nuestra vida. Algunas que son amantes, que fueron parejas, desconocidos, novios y exnovios, familia, Amigos, charlas de un bar, todas esas personas que ayudaron a construirnos como somos y que conforman parte de nuestra historia.SOBRE EL PROYECTO Corazones valientes es más que una identidad. Es la capacidad que tenemos todos para rehacernos a nosotros mismos. Nuestro trabajo está dedicado a todas esas personas que creen en sí mismos. Es un signo de valentía, fuerza y dedicación por hacer lo que nos gusta. Somo gente que rechaza la negatividad y trabaja por hallar la solución. Nuestro objetivo es llegar a corazones capaces de centrarse en lo que realmente importa. No somos de los que pierden el tiempo en envoltorios. Estamos acostumbrados a levantarnos una y otra vez. La pulsión de nuestro corazón es nuestra guía. Somos gente como tú. Somos #corazonesvalientesPrint40€

Obra de Samuel de Sagas

Lazo Rojo El lazo rojo es un símbolo internacional que muestra apoyo a la lucha contra el sida y solidaridad con las víctimas de la enfermedad y los portadores del VIH. Evripidis dibujó este lazo a través de un alegre, festivo, poliamoroso conjunto de cuerpos entrelazados que se divierten y se aman libres del estigma pero sin olvidar. BIOEvripidis and His Tragedies es el alter ego de Evripidis Sabatis, un artista multidisciplinar ateniense afincado en Barcelona. A través de música, textos, dibujos y collages intenta comprender y explicar las vicisitudes de la vida. A través de una sensibilidad pop, nos lleva a bailar en la linea que separa la tragedia de la alegría de vivir.Original130€

Obra de Evripidis

Canyon Falls, 2020 Fotógrafo: Vincent SixModelos: Franco (@gold.or.nothing) y Aaron (@el_chico_del_samoyedo_) BIO Vincent Six es un fotógrafo español afincado en Canadá cuya obra destaca por sus espectaculares desnudos masculinos en la naturaleza y el uso de la luz cinematográfica para crear imágenes de gran colorido e impacto visual. La fotografía “Canyon Falls” ha sido editada exclusivamente para esta Expo Benéfica en La Federica y representa la necesidad de ayudarnos los unos a los otros en tiempos difíciles, sin olvidar que el mundo sigue siendo un lugar maravilloso dónde vivir.Fotografía90€

Obra de Vincent Six

Understand prejudice, 2020 You think your pain...You think your pain and your heartbreak are unprecedented in the history of the world, but then you read. It was books that taught me that the things that tormented me most were the very things that connected me with all the people who were alive, who had ever been alive. (James Baldwin)Tirage argentique. Cópia firmada250€

Obra de Serge Le Hidalgo

"NUNCA ESTOY, SIEMPRE SOY", 2020 Nunca estoy siempre soy- hace referencia al estado de lo queer a través la semántica. Lo queer como una identidad en mutación y proceso,una transición y siempre un camino, no un punto final. BIO Artista multidisciplinar, culo inquieto. Creador, así en general. Sus planteamientos son variados, pero siempre guiados por un tema común: la construcción de la identidad, particularmente la identidad del sujeto queer en la Europa del siglo XXI. Desde ese espacio, trabaja constantemente en una revision de la sexualidad, el género y el sexo y su relación directa con la cultura capitalista y las politicas liberales, siempre desde lo plástico, performativo y textual, dando gran importancia a la recopilacion y la acumulación. Procesos en los que el cambio y la mutación son una constante.Original: Cera grasa sobre papel250€

Obra de Cachorro Lozano

Apunt per Bodegó feliç VIII Este dibujo es el boceto de una de las nuevas piezas que el artista está realizando para la fundación Casa de Indias (el Puerto de Santa María ), trata sobre el amor libre y a la vez random .BIO “El arte es mi forma de no morir”. Iván Forcadell (Alcanar, Tarragona, 1993) ha vivido desde su infancia entre papeles, lápices de colores y telas, haciendo del arte su instrumento para expresarse y un canal para vivir libremente. Su trabajo, marcado por su experiencia de vida, el folclore y por su decisión de afrontar lo considerado incómodo para la mayoría, ofrece un pintoresco e iconográfico paisaje personal de la España profunda y rural que forma parte.Original: técnica mixta sobre papel175€

Obra de Ivan Forcadell