Żywe obrazy

Uczniowie Szkoły Podstawowej nr 74

Pracownia malarska: Leon Wyczółkowski

Antonina Dziadowiec

Mateusz Zachciał

Ewa Majka

Olek Dziadowiec

Walenty Wańkowicz: Portret Adama Mickiewicza na Judahu skale, 1827–1828

Technika wykonania: olej na płótnie, 148 × 125 cm, Muzeum: Muzeum Narodowe w Warszawie

Mateusz Zachciał nauczyciel SP 74

Modelem do żywego obrazu jest Prager Daniel z klasy 1 a

Oryginalne dzieło:

To fragment lewego skrzydła z tryptyku Hieronima Boscha "Święci Pustelnicy".

Dzieło znajduje się obecnie w muzeum Palazzo Ducale, w Wenecji.

Élizabeth Louise Vigée-Lebrun: "Portret Teresy z Czartoryskich Lubomirskiej" , 1800 r., pastel

Prawa do obiektu: należą do Muzeum Okręgowego w Tarnowie.

W roli Teresy Lubomirskiej - Emilia Krotofil klasa 7 c

Jan van Eyck : Mężczyzna w turbanie, 1433, olej na desce, 33 x 26 cm , National Gallery w Londynie.

Opis obrazu:

Zdaniem niektórych badaczy obraz ten to autoportret. Według alternatywnej teorii wizerunek przedstawia hrabiego de Berlaimont. Za koncepcją autoportretu przemawia wbity w nas wzrok, co jest nieuniknione podczas pracy z lustrem i co stanowiło w owej epoce absolutne novum. Bez wątpienia van Eyck był odkrywcą efektu „patrzącego” portretu, który nawiązuje kontakt z widzem. Sugestywność obrazu wzmacnia fakt, że nie widzimy rąk twórcy zajętych pracą. Na dole, obok podpisu widnieje data, na górze zaś legendarne motto van Eycka -„Tak, jak potrafię”.

Żywy obraz stanowi Wit Cmielowski z klasy 6a

Oryginał:

Edward Munch: Krzyk, 1893, Galeria Narodowa w Oslo,

Obraz ma charakter ekspresyjny, arcydzieło ekspresjonizmu.

Przedstawia współczesnego człowieka przeszytego bólem egzystencjalnym.

Nieco zdeformowana twarz postaci widocznej na dziele wyraża przerażenie, co sugerują otwarte usta, gotowe do krzyku. Za osobą widać dwa cienie, prawdopodobnie ścigające zdesperowaną osobę. Tło tej scenerii wypełnia morze w kolorach czerni i mocnej szarości.

Krajobraz w tle przedstawia fiord w pobliżu Oslo, widoczny ze wzgórza Ekeberg.

Technika łączona z wykorzystaniem farby olejnej, tempery oraz pasteli na kartonie

Szymon Binek klasa 5d

Antoninka Dziadowiec klasa 3 b

Jean Chardin właśc. Jean-Baptiste Siméon Chardin : Dziewczyna obierająca rzepę, 1793, olej na płótnie, 46,2 x 37 cm . Miejsce, w którym znajduje się obraz: Stara Pinakoteka Monachium.

Opis obrazu:

Portret z profilu kobiety o nieokreślonym wieku - jeszcze nie starej, ale już nie młodej. Ukazuje ją podczas codziennych obowiązków związanych z pomocą kuchenną. Wszystko wydaje się w tej scenie zwyczajne, prozaiczne, ale to tylko pierwsze wrażenie. Kobietę w obrazie artysta otacza starannie dobranymi rekwizytami. Rozrzucone warzywa, mosiężny garnek, metalowa patelnia, gliniany rondel pomalowany farbą ceramiczną. Kompozycję zamyka gruby dębowy pień, ze śladami krwawych rzezi na przepiórkach, indykach i kuropatwach.

Barbara Szymańska klasa 6a

Barbara Jaśkiewicz-Socewicz : Dziewczynka czytająca książkę, 1998, 50 X 60 cm, olej na płótnie, obraz znajduje się w kolekcji prywatnej

Autorka obrazu urodziła się i mieszka we Wrocławiu. Ukończyła architekturę na Politechnice Wrocławskiej. Wachlarz tematyczny malarstwa olejnego Barbary Jaśkiewicz jest bardzo obszerny - krajobrazy, stare parkowe aleje, pola lawendowe i motywy ogrodowe, sceny rodzajowe, pikniki, kobiety w kapeluszach z dziećmi zbierającymi polne kwiaty, zaułki i targi prowansalskie, kawiarnie, śródziemnomorskie porty, wypełnione ludźmi place i ulice, kanały i mosty Wenecji oraz panoramy Wrocławia. Obrazy są malowane albo pędzlem albo szpachlą. Specyficzny sposób kładzenia farby oraz operowanie światłem tworzą indywidualny styl tego impresjonistycznego malarstwa. Twórczość Barbary Jaśkiewicz-Socewicz prezentowana jest od 1984 roku na wielu indywidualnych wystawach w kraju i za granicą. Autorka posiada status twórcy plastyka nadany przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Stanisław Wyspiański: Śpiący Mietek, 1904, pastel, wymiary: 46x60 cm; sygnatura w lewym dolnym rogu "SW 1904" .

Obraz jest w stałej ekspozycji w Muzeum Sztuki w Łodzi w Pałacu Herbsta (Przędzalniana 72).

Opis obrazu:

Obraz przedstawia śpiącego chłopca w swobodnej pozie. Głowa oparta na wyciągniętej ręce spoczywa na poduszce. W oczy rzucają się plamy kolorystyczne - czerwone pole po lewo, niebieskie (od ciemnoniebieskiego do jasnoniebieskiego) po prawo, z lekką plamą żółtej barwy (odblask świetlny?) w centrum.

Aleksander Dziadowiec klasa 2c.

Antonina Dziadowiec 3b

Józef Chełmoński: Babie lato, 1875, Technika olejna, na płótnie, 119,7 × 156,5 cm , Muzeum Narodowe w Warszawie

Opis obrazu:

Obraz przedstawia młodą bosonogą ukraińską chłopkę, leżącą na ziemi i trzymającą w wyciągniętej ku górze prawej ręce nitki babiego lata. Z lewej strony, na horyzoncie, znajdującym się w połowie wysokości obrazu i będącym główną linią podziału jego kompozycji, widać stado bydła i sylwetki wieśniaków. Spogląda ku nim czarny siedzący piesek

Stanisław Wyspiański "Dwie dziewczynki" 1893 r.

Pastel.

Obraz jest własnością dr. Zempleńskiej w Warszawie.

Maja Łagiewka 5 d

Jagoda Siekierczak klasa 6a

Hendrick Bloemaert: Stara kobieta sprzedaje jajka, 1632, olej na płótnie, 76 X 58 cm, muzeum Rijksmuseum w Amsterdamie

Opis obrazu:

Obraz przedstawiony na zdjęciach nosi nazwę „Old Woman Selling Eggs” „Stara kobieta sprzedająca jajka”.Jest to gatunek sztuki rodzajowej . Namalował go żyjący w epoce baroku holenderski malarz Hendrick Bloemaert. Były to lata manieryzmu oraz Złotego wieku w Holandii.

Istnieją pogłoski, że obraz ten namalował jego ojciec Abraham Bloemaert.

Jajko w sztuce symbolizuje doskonałość.

Jajko było częstym wykorzystywanym motywem w malarstwie. Kojarzono je ze stworzeniem życia, bogactwem, szczęściem.

Również na tym obrazie widzimy starą handlarkę, która zachwyca się jajkiem.

Antosia Dziadowiec 3 b

Ramon Casas: Młoda dekadentka, 1899, olej na płótnie, 46,5 cm × 56 cm , Muzeum Montserrat w klasztorze Montserrat (Hiszpania)

Opis obrazu:

Dzieło to łączy się z dziełami paryskimi i, w przeciwieństwie do tych, które wykonał podczas pobytu w Moulin de la Galette, należy do nowego okresu, w którym kataloński malarz reprezentuje eleganckie i kosmopolityczne kobiety.

Na żywym obrazie modelką jest Lilianna Czapska klasa 5d

Aleksandra Silska klasa 5a

Małgosia Błoch klasa 5d

Piotr Koczorowski klasa 6b

Antonina Kluczyńska 6a

Renata Bulkszas Nowak Flash : Audrey Hepburn

Zofia Matłoka klasa 6b

Modelką żywego obrazu jest Weronika Szawuła z klasy 6 d.

Oryginał:

Stanisław Wyspiański: Dziewczynka z wazonem z kwiatami 1902, pastel, 48 X 63 cm, Muzeum Narodowe w Krakowie

Apolonia Pleskaczyńska klasa 5a

Zofia Janusz klasa 5a

Stanisław Wyspiański: Zaczytana, 1893, pastelowy szkic, oryginał znajduje się w prywatnej kolekcji.

Stanisław Wyspiański: Mietek oparty na rękach,1904, technika: pastel, papier żeberkowy, Muzeum Narodowym w Krakowie.

Wyspiańskiego fascynowało, jakie fantazje i tajemnice skrywają

dziecięce umysły. Obraz przedstawia syna autora.

Krzysztof Dąbek klasa 7c

Olgierd Walczak klasa 5d

Władysław Ślewiński: Sierota z Poronina, 1906, olej na płótnie, 77cm X 50 cm, Muzeum Narodowe w Warszawie

Po kilkuletnim pobycie we Francji, Władysław Ślewiński w 1905 roku wraca do kraju i zamieszkuje w Krakowie. Stąd już jest bardzo blisko na Podhale. Okres Młodej Polski to także czas fascynacji folklorem, a w tym wypadku tatrzańskim krajobrazem i życiem prostych ludzi.

Malarz odbywa tam szereg wędrówek, poznaje góry i ich mieszkańców, i maluje, przede wszystkim pejzaże. Tu jednak powstaje także słynny portret góralskiego chłopca Sierota z Poronina. Wystarczy na niego tylko patrzeć, aby zrozumieć zamierzenia malarza. Prostota tego płótna, wyzbytego wszelkich ozdobników, brak jakiejkolwiek anegdoty przy subtelnym wydobyciu psychiki dziecka – pozwalają nam silnie odczuć bogactwo ludzkich treści pisał Ignacy Witz. Pierwszy biograf artysty, poeta i malarz Tytus Czyżewski zauważył, że chłopiec ten jest arcydziełem jego sztuki (…), w tym obrazie koncentruje się wszystko, co Ślewiński umiał, jako malarz. Z dzieła tego bije zwyczajnie prostota i to zarówno w jego kompozycji, jak i kolorystyce ograniczonej do kolorów szarości.

Franciszek Gąsiorowski klasa 7b

Modelem żywego obrazu jest Maksymilian Hoffmann, klasa 3a

Sandro Botticelli: "Portret mężczyzny z medalem" , 1475 roku. Aktualnie obraz znajduje się w galerii Uffizi we Florencji.

Modelem w Żywym obrazie jest Wojciech Straszewski z klasy 6b.

Obraz oryginalny:

Stanisław Wyspiański : Autoportret, 17 lutego 1890. Rys. ołówkiem, technika szkicu , 18,2 x 15 cm. Muzeum Narodowe w Krakowie.

Maksymilian Chomicz, klasa 8c

Zdzisław Beksiński: Pełzająca śmierć, lata 70. XX wieku, olej na płycie, malarstwo rodzajowe, surrealizm

Vincenty van Gogh: Stary człowiek w smutku - kwietnia 1890 podczas pobytu artysty w miejscowości Saint-Rémy. Jest to obraz olejny na płótnie. Obecnie znajduje się w Kröller-Müller Museum w Otterlo w Holandii.

Obraz został namalowany na podstawie wcześniejszej litografii Starzec obejmujący dłońmi swą głowę (U bram wieczności). Litografia, jedna z dziewięciu autorstwa van Gogha, opiera się z kolei na rysunku opatrzonym angielskim tytułem „Worn Out”. Angielski tytuł jest przejawem ówczesnych ambicji artysty, żeby pracować dla angielskich magazynów ilustrowanych.

Oba dzieła są prawie identyczne – przedstawiają samotnego, starego człowieka siedzącego na krześle, pochylonego do przodu, z rękoma obejmującymi twarz. Obraz jest kwintesencją rozpaczy. Charakterystyczne jest, że van Gogh powrócił do tematu po 8 latach. Obraz jest być

Piotr Plejer klasa 6b

Wiktoria Dobosz klasa 7c

Modelkami do żywego obrazu są uczennice klasy 5 a

Sara Grzesiak ( lewa strona)

Nina Woźniak ( prawa strona)

Oryginalny obraz:

Johannes Vermeer: Dziewczyna z perłą albo Dziewczyna w perłowych kolczykach, olej na płótnie, ‎44,5 × 39 cm

Muzeum‎: ‎Mauritshuis

Matylda Terlecka klasa 8c

„Dziewczyna z perłą” – inna nazwa „Dziewczyna w perłowych kolczykach”

Portret przedstawia młodą dziewczynę z turbanem na głowie oraz z perłowymi kolczykami. Obraz został uznany za jeden z najwybitniejszych przykładów XVII- wiecznego malarstwa. Historia obrazu nie jest do końca znana. Podejrzewa się, że obraz przedstawia Marię, czyli córkę malarza. Autorem obrazu jest Johannes Vermeer i został on namalowany w ok. 1664 roku. Aktualnie dzieło znajduje się w Muzeum Mauritshuis w Hadze. Obraz został wykonany techniką olejną na płótnie o wymiarach 44,5 x 39cm . Malarz użył płaskiego pędzla z borsuczej sierści, aby uzyskać dokładne cieniowanie twarzy. W 2003 roku powstał film na podstawie tego dzieła.

Jakub Ławiński klasa 5d

Stanisław Wyspiański: Śpiący Staś, 1902, pastel na papierze, Muzeum Śląskie w Katowicach

Frida Kahlo „Portret kobiety w bieli” powstał w 1930 roku, jest to olej na płótnie. Badacze spierają się o tożsamość kobiety z obrazu. Z niewyjaśnionych dotąd przyczyn artystka nigdy nie ukończyła obrazu. W 2019 roku portret wylicytowano na aukcji w Christie’s za 5,8 milionów dolarów. Obecnie znajduje się w prywatnej kolekcj i w Berlinie.

Frida urodziła się w Meksyku, 6 lipca 1907 i naprawdę nazywała się Magdalena Carmen Frieda Kahlo y Carderón. Słynęła z ałtroportretów, a w swoich dziełach nawiązywała do kultury meksykańskiej oraz indjańskiej, dlatego określano jej sztukę jako sztuka naiwna. Tworzyła także obrazy surrealistyczne.

Modelką żywego obrazu jest Urszula Kraszewska klasa 7b

Rene Magritte: Kochankowie, 1928, olej na płótnie, surrealizm, Muzeum Sztuki Współczesnej w Nowym Yorku

Modelem w żywym obrazie jest Hugo Woźniak z klasy 7b

Jakub Jabłoński klasa 6a

Petrus Christus: Portret van een jonge vrouw (Portret młodej kobiety), 1470 r.. Farba olejna, 29 cm × 22.5 cm, Gemäldegalerie (Muzeum), Berlin

Domniemany portret Krzysztofa Kolumba pędzla Sebastiano Del Piombo - włoskiego malarza, ucznia Giovanniego Belliniego i Giorgiona, ale stylistycznie należy już do malarstwa okresu manieryzmu. Jego Tytuł to "Portret mężczyzny, o którym mówi się, że to Krzysztof Kolumb". Technika wykonania to olej na płótnie. Namalowano go w 1519r. 27 lat po tym jak odkrył rzekomą drogę do Indii, w rzeczywistości Amerykę.

Tomasz Szustak klasa 5 d

Giuseppe Cacciapuoti to neapolitański-włoski malarz. Urodził się w 1969 w Pozzuoli.

Zakres jego zainteresowań jest niezwykle szeroki. Maluje portrety, martwe natury, krajobrazy i pejzaże morskie. Cacciapuoti studiował w Istituto di Belle Arti di Napoli, gdzie dzisiaj jest wykładowcą. Obrazy Cacciapuoti są umiejętnie wybarwione z realistycznymi, wiarygodnymi wyrazami twarzy i skromnymi, ale znaczącymi postawami. Jego prace znajdują się w kolekcjach prywatnych i publicznych na całym świecie.

Bimbe al pianoforte Dzieci przy pianinie (brak informacji szczegółowych o obrazie)

Ania i Basia Szymańskie klasa 3a i 6a

Po lewej stronie widać postać Franciszka Najdka , ucznia klasy 6a

Obraz oryginalny

„Luke II (After Yves Klein) ” rok wykonania 2016, olej na lnie, w stylu kubistycznym, 50 x 70 centymetrów autorstwa Connora Addisona. Znajduje się w Muzeum w Londynie.

Najsłynniejsze zdjęcie Alberta Einsteina (znane w popkulturze jako zdjęcie z językiem).

Wykonane 14 marca 1951 r. podczas przyjęcia z okazji 72. urodzin fizyka na Uniwersytecie Princeton.

Autor: Arthur Sasse

Prawa autorskie: Uniwersytet Hebrajski

Obecnie znajduje się w prywatnych rękach (nie ujawniono właściciela) po sprzedaniu w 2017 r. na aukcji za 125 tysięcy dolarów.

Tymon Poleszak klasa 5a

Salvador Dali i Gala

w ich roli: Antonina i Aleksander Dziadowiec