Boomerang: del teatro clásico a Rosalía
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Created on April 8, 2020
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BOOMERANG: Del teatro clásico a Rosalía
ANTIGÜEDAD Primeras civilizaciones S. V.
EDAD MEDIA S.V-S.XIV
RENACIMIENTO S.XV-S.XVI
BARROCO S.XVII-S.XVIII
CLASICISMO Segunda mitad S. XVIII
S. XX
ROMANTICISMOS. XIX
Ana Mª Martínez@nosolopiano
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Otro compositor bisagra va a ser Arnold Schoenberg que va a empezar a trabajar las bases musicales del s.XX. Las características más importantes de este siglo XX serán: -El compositor no busca la belleza de la melodía sino llamar la atención del oyente. -Se abandona el lenguaje tonal y el ritmo cobra mucho protagonismo. -Se busca la novedad, ninguna obra puede parecerse a otra.
El origen de nuestro teatro se encuentra en la Antigua Grecia donde una serie de autores comenzaron a crear obras para ser representadas en público. Estas piezas se caracterizaban por presentarnos historias de la mitología griega mezcladas con pulsiones humanas haciendo que, así, grandes temas como el amor, la venganza o la soledad fueran las fuerzas que movían a los personajes. Este género literario comenzó hacerse muy popular entre la civilización de la Antigua Grecia y terminó siendo un canal de transmisión de conocimientos culturales así como ideas y enseñanzas morales a la población. En el teatro clásico las representaciones se hacían en los corrales de comedia, es decir en los patios de casas de vecinos donde se instalaba un tablado con el fin de que lo pudiese ver más gente. Mezclan elementos trágicos y cómicos con saltos temporales y varias acciones como podemos ver hoy en día en series como élite o la casa de papel. Con el paso del tiempo, se desarrolla la danza y en el barroco aparecerá la ópera combinando todas estas influencias previas en una sola función ya compleja y completamente espectacular y destinada al gran público, podría decirse que es la antesala de los grandes conciertos que vendrán posteriormente y hasta nuestros días. Actualmente, las grandes performances, los conciertos y festivales, los espectáculos de acrobacias, luces, sonidos, danzas...son la evolución que demanda el público desde este teatro clásico con su origen hace más de 1500 años.
El Renacimiento es la transformación que, con respecto a la Edad Media, experimenta la cultura europea durante los siglos XV y XVI. El nombre de Renacimiento hace referencia al renacer, a la vuelta a las costumbres grecolatinas en las artes. A este renacer se unen la aparición de la imprenta (que facilita la difusión de los libros), los descubrimientos geográficos (que amplían el mundo conocido y abren nuevas rutas al comercio), el desarrollo económico y el crecimiento de las ciudades. Con todo ello comienza el mundo moderno. En cambio, el término Renacimiento no es aplicable a la música como a otras artes, ya que la música de los siglos XV y XVI ni supuso una ruptura con la tradición musical anterior, ni significó un intento de hacer renacer formas procedentes de la antigüedad clásica. El mayor avance que aparece en esta época musicalmente hablando es la implantación de la polifonía, es decir, varias voces sonando a la vez o varias voces con diferente ritmo. Actualmente, nada de lo que escuchamos es monofónico, un rap ya lleva letra con una base rítmica, en cuanto haya más de un instrumento sonando ya aparece la polifonía. En esta época se compusieron las piezas más bonitas para voz y muchos músicos actuales la conocen y la imitan o copian. Escucha el coral de Palestrina pinchando sobre el icono de la polifonía y el tema de MUSE inspirada en esta misma forma compositiva.
En esta etapa destacan 3 importantes compositores. Haydn, Mozart y Beethoven (en su primera etapa compositiva). Sus estilos compositivos establecerán las bases musicales, rompiendo con la complejidad y virtuosismo del estilo barroco anterior. Musicalmente, en el clasicismo destaca: -El órden y la belleza que son los cánones de belleza de la antigÜedad clásica. -La sencillez y la naturalidad: la textura es más ligera y clara que la música barroca. Predomina la melodía acompañada (como la mayoría de música que escuchamos actualmente, una melodía generalmente cantada, acompañada con instrumentos: Ed Sheran, Adele, Pablo Alborán, Vanesa Martín... -Protagonismo de la melodía: las melodías se construyen con frases simétricas de 8 compases (4+4), frases de 6 compases (3+3...) Esta característica se replica en la mayoría de canciones actuales. ¿Qué hay más característico en las canciones actuales que la repetición? Compara estas obras: de Mozart con las canciones actuales, no pretendo establecer similitudes musicales ya que son muy diferentes, pero si, que os quedéis con estas características musicales y como en las obras de Mozart también pueden percibirse. https://www.youtube.com/watch?v=YofUPSyCrwo Pequeña serenata nocturna. https://www.youtube.com/watch?v=tbneQDc2H3I 2,27 Tusa Karol G, Niki Minaj. https://www.youtube.com/watch?v=JTc1mDieQI8&t=55s Sinfonía 40 https://www.youtube.com/watch?v=-tX-G6Y9lfc 3,02 So cool- Sistar (K pop)
Dentro de la Edad media, diferenciamos la música Religiosa de la música profana. En la música religiosa destaca: El Canto gregoriano (llamado así en honor al papa Gregorio Magno) es uno de los fenómenos musicales más importantes de la Edad media. En esta época predomina el teocentrismo, es decir Dios está en el centro de todas las cosas, lo religioso lo impregna todo y el gregoriano se manifiesta como la música de uno de los estamentos sociales (el clero) que componen su entramado social, el llamado feudalismo. El Canto Gregoriano es el vehículo de la oración comunitaria cristiana. Era un canto con letra de la Biblia, mediante los cantos, los monjes alababan a Dios. Por ello tenía unas características muy concretas, ya que era un medio para propagar la palabra del Señor. Características:
- Canto oficial de la Iglesia Romana, cantada por hombres.
- Se canta en latín con largas vocalizaciones en general.
- Su ritmo es libre, no sigue ningún compás ni patrón contínuo
- Es monódico ( los monjes cantan una única melodía a la vez) y “a capella” (sin instrumentos, solo voces).
- Se escribe en tetragrama. (anterior al pentagrama, solo 4 líneas)
- Es una música que siempre se encuentra unida a un texto religioso.
- Es anónimo.
En el año 1601, aparece la primera ópera compuesta por Monteverdi que da lugar a la nueva etapa musical. En la ópera, serán muy famosos los "castratis" niños a los que castraban de pequeños para que no se desarrollasen sus cuerdas vocales y de adultos tuviesen voz muy aguda. Los castratis eran un fenómeno en la época como Messi o Justin Biever en la actualidad. También aparecen los luthiers, que serán los primeros constructores de instrumentos. Destaca la familia de los Stradivarius creando los violines más famosos y con mejor calidad sonora de toda la historia. Algunas de las características musicales más importantes de esta etapa son la aparición del bajo contínuo, que repetirá una serie de nota en forma de bajo para dar unidad a las canciones y en esta etapa, se producen importantes avances instrumentales y armónicos. Aparece en el barroco uno de los primeros tratados que se citan y que definen los términos usados para las funciones tonales, el de Rameau. Mediante su Tratado de armonía (1722), Rameau difunde las nociones de tónica, dominante y subdominante para indicar las funciones de los grados I, V y IV, respectivamente. Consolidación de los grados tonales. Pachelbel, compone un canon que ha llegado hasta nuestros días y que tiene una progresión armónica que se ha replicado en multitud de canciones actuales. Puedes escuchar el canon de Pachelbel en la foto del compositor y el famoso tema de los beatles "let it be" que musicalmente son muy parecidos. El canon se puede apreciar en toda la canción, desde el principio hasta el final. Esto suele ocurrir en las canciones pop de los 90, el estribillo y la estrofa suelen tener la misma secuencia de acordes seria A= estribillo B= estrofa y si acaso un puente= C. Siendo así, esta canción sería: B B'+ A + B +A. Esta estructura aparece en otros grupos famosos de diferentes estilos y géneros musicales como Aerosmith, bob marley, Avril lavigne, Oasis...Mira este monólogo con un montón de ejemplos: https://www.youtube.com/watch?v=AaxBgzRGHrc La etapa del Barroco culmina con la muerte del compositor más famoso de la etapa J.S.Bach en 1750.
Como habíais visto, Beethoven empezó a componer en la etapa del Clasicismo, pero va a ser gracias a sus composiciones que se establece el cambio al Romanticismo. Los compositores Románticos destacan por su gran expresividad en las composiciones. Aparecen nuevos géneros musicales. La música para ellos era un medio de expresión y de comunicación tal y como ocurre en la actualidad con algunas canciones que tienen mensajes emotivos como "No dejes de soñar" de Manuel Carrasco o "This is me" del gran showman. Beethoven marcará el paso de etapa gracias a sus composiciones, en la foto de Beethoven podemos encontrar la 9 sinfonía que es una obra puramente de la etapa romántica. Actualmente es pronto para hablar de qué artistas actuales van a marcar un cambio de etapa, sin embargo, si que podemos hablar de artistas que fusionan géneros diferentes en su música como Bad Bunny que mezcla reggaetón y trap o la gran Rosalía que combina el trap con el flamenco. Puedes escuchar las obras en los gifs de la plantilla principal y ver este vídeo donde se explica todo el proceso compositivo y lo que hay detrás del álbum de Rosalía del Mal querer: https://www.youtube.com/watch?v=NgHXFTgaVT0&t=363s
TEATRO & NETFLIX -Escoge una obra de teatro clásico (desde las primeras civilizaciones hasta el S.V) y tu serie favorita. -Escribe el título y el creador de la obra de teatro y de la serie que elijas. -Establece 5 características comunes entre la obra de teatro y tu serie favorita.
LA FE EN CANCIONES ACTUALES -Busca 3 letras de canciones actuales en las que se haga referencia a la fe, puede ser de cualquier religión, el objetivo es que la letra haga referencia a la "palabra divina" al igual que los monjes en la Edad Media. -¿Sabías que existe el trap cristiano? Te dejo aquí un ejemplo. Busca diferentes géneros que hagan su versión en cristiano, el rock, el reggaeton...Escoge una canción y comenta porqué te ha llamado la atención. https://www.youtube.com/watch?v=FIPnx69htFI
LAS PRIMERAS POLIFONÍAS En el Renacimiento, se consolida la polifonía, pero las polifonías más primitivas tienen su origen en la Edad Media ya que fue la etapa histórica más larga. Mira este vídeo y define con tus palabras ¿Qué es un organum? ¿Qué es un discantus? ¿Qué es un motete? https://www.youtube.com/watch?v=2V2f9Xg1eX4
-Haz un póster en canva donde recojas las principales aportaciones de Bach a la etapa Barroca con imágenes, títulos de canciones, curiosidades... -Nombra 3 canciones donde aparezca la progresión del Canon de Pachelbel.
Mira este vídeo: https://youtu.be/PppdxhDVchI Y comenta 3 características musicales de una canción actual con las características del clasicismo comentando y estableciendo similitudes en las frases regulares como en el vídeo.
-¿Qué relación puede tener con el Romanticismo la expresión "eres un romántico"? -Nombra 3 compositores con su obra más representativa del Romanticismo. -Según el video de Jaime Altozano y Rosalía, ¿Qué influencias históricas aparecen en el álbum del mal querer? https://www.youtube.com/watch?v=NgHXFTgaVT0
Investiga sobre otros artistas actuales que también puedan considerarse "bisagras" por fusionar varios géneros. Escoge y explica 3 de ellos.